如果用一个词概括杜甫的一生，那便是“忧虑”。少年的时候也曾无忧无虑的漫游，“会当凌绝顶，一览众山小”，那时候的他是踌躇满志的。从他漫游结束，踏入官场开始，他的一生注定是忧虑的。屡次参加科举，屡次不中，为了跻身官场，实现自己的理想抱负，转投权贵之门，奔走献赋，最终都成为了无用之功。在长安困守十年，郁郁不得志，生活贫困，人生中最好的十年，就这样浪费了。到了四十三岁，才被委任一个小小的官职，他不想，可为了生计只能接受这无用之职。

没过几个月，安史之乱爆发，这一场战乱，将唐朝的繁盛带走，也将百姓的安定带走。生活在大唐由盛转衰的时期，不知道是他的不幸，还是他的幸运。一生的颠沛流离，是不幸的，而对于艺术来说，这样的痛苦成为了他最大的幸运。对于生命中遇到的一切困境，他都能加以思考，并将这样的思考放进了他的诗歌中，政治和生活的种种遭遇，使得他诗歌的内容越来越丰富。尤其是政治上的不得志，现实的政治已经成为了他生命中不可分割的一部分，因为无法抒发政治抱负，所以他忧虑。

花卿，名敬定，唐朝武将，也是成都尹崔光远的部将，曾平定过段子璋之乱，被皇帝所赏识。立功之后，花敬定居功自傲，目无天子，放纵自己的手下大肆掠夺东蜀，还命人奏天子之乐。一个原本可以有更大作为的人，朝廷的功臣，在获得了身份和地位之后，日渐骄纵；而杜甫这样一心为朝廷，想要实现抱负的人，却碌碌无为，他也看不下去花敬定的种种作为，便写下了一首《赠花卿》。这一首七言绝句，看似赞美音乐，实则讽刺花敬定终日歌舞享乐。

“锦城丝管日纷纷”，“锦城”在唐代是成都的别名，第一句的意思是说，锦官城里每天都会响起管弦之声，日夜不停歇。“丝管”将这首诗的描写对象说了出来，之后再从各个方面进行描绘，“日”就是每天，“纷纷”将乐声的美妙和连绵不绝写出，又化无形为有形，将管弦交错着相互追逐的场景形象写出。

“半入江风半入云”，管线之声一半随着江风飘去，一半飞入云端。“入江风”，乐曲之声传遍了大地，“入云”，也传上了云巅，天地之间，一时充满了那美妙的乐声。诗人用了两个“半入”，造成了一种回环往复，流畅而又和谐的美感，好像这管弦之声一时间传遍了整个大地，传遍了宇宙。但这乐声并不是嘈杂的，而是美妙的，与世间万物形成了和谐，具有很深的趣味性。

“此曲只应天上有，人间能得几回闻？”这样的乐曲本应该是天上才有的，在这芸芸众生之中，又能听到几次呢？古人以为，天上的仙乐才是最美妙的，诗人在这里把花敬定所奏之乐，看作是天上的仙乐，极力的写出它的不凡之处。“人间能得几回闻？”，以人世间的罕见，来比喻这首曲子的珍贵。前两句的写实，是为了最后这两句作铺垫，想象之中虚构，将乐曲之美推到了神仙之乐的地步。

从字面上看，这首诗好像是在夸赞乐曲的美妙，可诗歌的弦外之音却是相当的深远。古代的皇帝自称天子，所以“天上”就是皇帝所处在的皇宫，而“人间”自然就是民间了。故“此曲只应天上有”，这首曲子本来应该是在皇宫中，天子设宴时演奏的，人间本不应该奏响此乐，而今不止是奏响了，还是“日纷纷”。杜甫的讽刺意味便出来了，字面上的直白如话，蕴藏的是委婉的讽刺，他并没有直白的讽刺，而是隐藏在称赞之后，可以说是智者见智了。