KTV,曾是一代人的青春印记,它见证了中国娱乐消费从无到有的时代进程。从街头巷尾全民欢唱的盛景,到行业步入转型期面临的新挑战,这个陪伴国人数十年的娱乐业态正在经历一场深刻的自我革新。
在行业起伏的浪潮中,星聚会KTV(以下简称星聚会)无疑是其中的佼佼者。它不仅抓住了娱乐消费升级的时代机遇,更用十五年时间持续创新,从同质化竞争中突出重围,遥遥领先。
它是如何做到的?又将如何面对消费需求迭代、新娱乐形式冲击的新考验?星聚会的一举一动牵动着整个行业的目光与思考。2025年,星聚会“投入1亿做AI系统”,把“单点唱K”变成“全国联动的社交游戏”。更逆流而上,在KTV的发源地日本开出海外首店。创始人翁培民,早在2023年便以“星哥”之名入驻抖音、小红书等平台,与爱玩会玩的互联网原生代直接对话,分享企业家的思考与体悟,精准吸引近150万粉丝。
星聚会所经历的坚守与革新,讲述了一家企业如何穿越行业的急流与险滩,以及一个关于青春如何持续闪亮的故事。以下是福布斯中国与星聚会创始人兼董事长翁培民的主要对话内容(经整理):
Q:您2011年创立星聚会时,KTV行业已被贴上"夕阳产业"标签。您当时看到了什么被市场低估的价值?您在创业早期使用了哪些创新性的打法?
翁培民:2011年大家觉得KTV是“夕阳产业”,核心是因为行业陷入了同质化竞争——大店模式、单一唱K、服务粗糙,没跟上用户需求变化,但我看到的是“被低估的场景价值”和“市场空白”。首先,KTV本质是“欢聚场景”,中国人对线下社交、情感连接的需求是刚需,从80年代到当时,这个核心需求从未消失,只是传统模式没接住;其次,当时行业没有真正的全国性连锁品牌,台式KTV、本地小品牌各自为战,标准化程度低,而中国市场的层级和人口基数,决定了连锁化是必然趋势,这就是最大的机会。
我的赛道筛选逻辑很明确:第一要低人力、可复制,避免过度依赖个人技能导致规模受限;第二要需求充分验证,KTV经过几十年市场检验,不是昙花一现的业态,参考日本市场,它至今仍是主流社交场所,证明商业模式有持久性;第三要头部空缺,当时酒店、咖啡、影院都有明确龙头,唯独KTV存在整合空间。
创业早期的创新打法核心是“小而美+强标准”:放弃传统KTV动辄几千平米的大店模式,主打300-800平米的小店型,降低租金和运营成本,提高坪效;把“唱歌”升级为“欢聚体验”,早期就引入主题包厢、优质餐饮,打破“只唱歌不消费”的局限;建立标准化运营体系,从服务流程、音响设备到卫生标准,都制定明确SOP,避免“一家店一个样”;聚焦年轻用户,门店选址优先靠近商场底商、大学城,用更潮流的装修和互动玩法吸引核心客群,这在当时传统KTV都瞄准商务客群的环境下,算是反向操作。
Q:与传统KTV,或者世界上大多数KTV相比,星聚会有哪些不同和优势?
翁培民:星聚会的核心不同,在于我们不是“做KTV”,而是“用年轻人的方式重做娱乐场景”,优势集中在三个维度:
模式效率的代际差。传统KTV是“重资产、低效率”,大店、多包厢、高人力,靠上座率硬撑。我们是“轻资产、高效率”,小店型降低租金压力,数字化系统把单店人力压缩到6-10人,比传统KTV少一半以上,再通过私域运营实现“人找店”,而不是传统的“店找人”。比如我们的私域社群,会根据用户消费记录推送定制活动,复购率比行业平均水平高30%,这就是效率优势。
体验的多元化与情绪价值。大多数KTV只解决“唱歌”需求,我们解决“快乐社交”需求:AI系统带来专业评分、智能修音、全国异地PK,让“麦霸”有成就感、“跑调星人”有参与感;融入剧本杀、桌游、下午场、商务会议、蹦迪等玩法,让KTV变成“一站式欢聚空间”;更重要的是,我们始终聚焦“情绪价值”,从服务的“微笑、赞美、不反驳”,到包厢里的庆生、求婚定制服务,都是为了让用户在场景里获得情感满足,这是传统KTV忽略的核心。
技术驱动的创新能力。我们砸1亿做AI系统,不是跟风,而是解决行业痛点:AI评分让唱K有竞技感,AI修音让普通人敢开口,AI推荐让点歌更精准,再结合全国异地PK、歌王争霸赛、共唱一首歌,把“单点唱K”变成“全国联动的社交游戏”。而大多数KTV还停留在“音响升级”的层面,没有真正用技术重构体验。
还有一个隐形优势是团队与价值观。我们坚持“客户第一,诚信高效”,把价值观和员工收入强绑定——员工要多赚钱,必须服务好客户,让客户复购,这就形成了正向循环。比如我们的店长奖金,直接和门店复购率、客户好评率挂钩,而不是只看营业额,这让“客户第一”不是口号,而是实际行动。
Q:去年,星聚会登陆日本这一KTV的发源地,并实现了“降维打击”。它取得优势的原因有哪些?在计划、选址、建设和运营的过程中,遇到了哪些挑战?您如何应对?
翁培民:星聚会在日本能站稳脚跟,核心是“用中国的连锁效率+创新体验,对接日本的消费需求”,优势主要在于环境适配性、产品创新、服务创新和消费习惯引导四个方面。
日本本土KTV还停留在90年代、2000年代初的产品逻辑,包厢和设备比较落后,而我们在门店装修上融入了大屏、炫彩灯带,把KTV打造为了一个更加潮流的欢聚空间。
日本KTV玩法相对单一,我们的蹦迪、下午茶、打卡等多元娱乐玩法,对日本年轻消费者来说是新鲜事物,很符合日本年轻人的分享习惯。
我们保留了星聚会的微笑服务、百分百奉茶、峰终定律等服务形式,为日本本土消费者带去更贴心的服务。
日本AA 制消费的普遍化,让KTV行业陷入难以突破高客单价、翻台率较低的困境。星聚会并未简单复制国内模式,而是将本土的生鲜与中华料理相结合,推出高性价比套餐,并打造二次元、生日派对等主题场景,实现客单价提升与翻台率增长的双向突围。
出海过程中遇到的挑战比预想的多,核心集中在三个方面:
一是合规与文化差异。日本的消防、环保、劳动法要求非常严格,比如包厢隔音标准、营业时间限制,都和国内不同。我们的应对方式是“本土化适配+专业团队”,提前6个月组建日本本地合规团队,聘请熟悉当地法规的顾问,所有流程全部按最高标准执行,光隔音改造就比国内多投入20%成本,但最终通过了最严格的检测,反而成了口碑亮点。
二是本地团队搭建。服务业的核心是人,如何让日本员工理解星聚会的价值观和服务标准,是关键难题。我们攻坚克难、深耕本地,从文化融合切入搭建培训体系,用沉浸式带教、本土化拆解的方式,让星聚会的价值观扎根落地,让服务标准精准落地执行,打造出一支认同品牌、专业过硬的日本本地团队,为海外服务品质筑牢人力根基。
三是供应链本地化。餐饮、酒水、设备耗材如果从国内进口,成本高、周期长。我们的解决方式是“核心品进口+非核心品本地化”,比如音响设备、AI系统核心模块从国内输出,保证体验一致性;餐饮、酒水则与日本本地供应商合作,根据日本人的口味调整菜单,既降低成本,又贴合本地需求。
选址上,我们没有盲目进入东京最核心的银座,而是选择了涩谷——这里年轻人聚集,消费意愿强。建设过程中,我们保留了星聚会的潮流设计风格,让门店既差异化又不突兀。
星聚会海外首店日本东京涩谷店开业盛况
Q:星聚会在发展过程中经历过哪些重大转折?有哪些贯穿始终的战略方向或价值理念?
翁培民:星聚会15年的发展,有三次关键转折,每一次都围绕“用户需求”调整,但核心战略从未改变:
第一次转折是2015年,行业出现第一次倒闭潮,传统大店模式难以为继。我们果断放弃拓展1,000平米以上的门店,全面聚焦300-800平米的小店型,同时启动数字化转型,开发门店管理系统、用户会员系统,把人力成本从单店15-20人压缩到10人以内,这次转折让我们避开了行业寒冬,实现了规模化扩张。
第二次转折是2020年疫情,全国门店停业3个月。这是最艰难的时期,但也逼着我们做了两件事:一是创始人IP打造,我开始拍抖音,从“社恐”到一年发布1,000多条视频,收获百万粉丝,不仅为门店引流,更建立了加盟信任;二是加速AI系统研发,既然线下聚集受限,就通过技术让唱K更有互动性,这次转折让我们从“线下场景”延伸到“线上线下联动”。
第三次转折是2024年,我们决定出海日本。这标志着星聚会从“中国连锁品牌”向“全球化品牌”迈进,核心逻辑是“把国内验证成功的模式,复制到有潜力的海外市场”,同时通过海外市场的反馈,反哺国内产品迭代。
贯穿始终的战略方向也有三个:一是连锁化、标准化,从初创到近千家店,我们始终坚持“一家店成功,就能百店复制”,所有创新都以“可标准化”为前提;
二是用户中心化,始终聚焦年轻人的需求变化,从早期的主题包厢,到后来的AI功能、陌生人社交,都是跟着用户走;
三是长期主义,不追求短期流量和利润,比如投入1亿做AI系统,花60-70%精力做团队建设,这些都是“慢功夫”,但构成了企业的护城河。
星聚会AI“黑科技”手机操作界面
价值理念方面,“客户第一,诚信高效”这八个字从未变过。“客户第一”不是口号,而是员工收入的分配逻辑;“诚信”体现在15年零亏损倒闭,对加盟商、用户、员工负责;“高效”则是我们对抗行业成本上涨的核心武器。
Q:您为何会选择日本作为出海的第一站?能否介绍一下星聚会的海外版图和出海设想?
翁培民:选择日本作为出海第一站,不是偶然,而是经过一年多的市场调研后的战略决策。
日本是KTV的发源地,行业成熟、消费者挑剔,能在日本站稳脚跟,就证明我们的模式和体验具备普适性,为后续进入其他国家积累“信任背书”。如果连发源地的消费者都认可,其他市场的接受度会更高。
日本年轻人的社交需求旺盛,且对新鲜事物接受度高,他们既重视体验品质,又喜欢社交分享,这和星聚会的“模式创新+情绪社交”定位高度契合。
日本本土KTV品牌大多存在模式老化、创新不足的问题,还是以传统唱K为主,缺乏多元玩法,这给了我们“降维打击”的机会。同时,日本的商业环境规范,知识产权、合规体系完善,适合长期深耕,避免了一些新兴市场的政策不确定性。
从战略规划上,未来三年,我们将在海外布局100家店,核心围绕马来西亚、印度尼西亚、越南、新加坡等东南亚城市。
星聚会门店大厅
星聚会门店包厢
Q:在全球主要地区纷纷出现消费持续低迷的大背景下,KTV未来的生意应该怎么做?年轻人社交场景和娱乐方式向线上转移,是否构成了另一重挑战?
翁培民:消费低迷背景下,KTV行业的生存之道,核心是“降本增效+价值升级”,而不是单纯降价促销。消费低迷时,用户更挑剔,不会为“性价比低”的体验买单,所以关键是让用户觉得“花的钱值”,甚至“超预期”。
我认为具体要做好三件事:优化成本结构,通过数字化、小店型、供应链整合降低运营成本,把省下来的钱投入到体验升级上,而不是打价格战;
强化情绪价值,消费低迷时,用户更需要通过娱乐释放压力、获得快乐,KTV要从“唱歌场所”变成“情绪释放空间”,比如我们的共唱赢红包、AI修音让普通人变“原唱”,都是为了提供即时快乐;
提升复购率,通过私域运营、会员体系、定制化服务,把一次性消费变成长期粘性,比如我们的会员生日月送免费包厢,都是为了锁定核心用户。
至于年轻人社交向线上转移,我不认为是“挑战”,反而可能是“机会”。线上社交的痛点是“缺乏真实感和情感连接”,而线下场景的核心优势就是“面对面互动”,这是线上无法替代的。我们要做的不是对抗线上,而是“线上线下联动”,把线上流量转化为线下消费。
未来KTV的趋势,一定是“线上线下融合+多元体验+情绪价值”,那些只做单一唱K、不重视用户情感需求的品牌,才会被淘汰。星聚会的应对策略,就是持续投入AI技术,深化“陌生人社交”功能,让KTV变成“一站式娱乐综合体”,满足用户的复合需求。
Q:我们关注到,您在全网拥有众多粉丝。您打造企业家IP的目的是什么?对于如今越来越频繁的公众人物“出圈-破圈-翻车”现象,您的看法是什么?
翁培民:我打造创始人IP的初衷,其实很纯粹,最早是疫情期间门店停业,不想浪费时间,也想挑战自己不擅长的事——我以前连朋友圈都不发,拍抖音对我来说是“硬着头皮做难事儿”。但做着做着,我发现这不仅是个人成长,更是企业发展的“加速器”。
创始人IP能帮助品牌建立信任。对于连锁加盟品牌来说,信任是基石。我亲自下场拍视频,分享创业经历、商业模式、价值观,让加盟商和用户看到“星聚会是一家透明、靠谱的企业”。我们15年零亏损倒闭的“零关店率”,通过我的IP传递出去,比任何广告都有说服力,这也是我们加盟业务能快速扩张的重要原因。
线上渠道能获取流量。生意的本质是流量,用户的注意力在哪,我们就要去哪。抖音是最大的流量池,通过IP内容吸引精准用户(比如年轻人、创业者),再引流到门店消费或加盟咨询,获客成本比传统渠道低50%以上,而且反馈速度快,能快速根据用户评论调整产品和活动。
IP账号还可以为个人成长与团队赋能。拍抖音需要我不断学习、总结,把企业经营的底层逻辑讲清楚,这个过程倒逼我成长——从“社恐”到能面对几千人演讲,从表达生硬到即兴发挥,都是刻意练习的结果。同时,创始人IP能提升品牌知名度,让员工更有自豪感,也能吸引更多优秀人才加入,这是对团队的间接赋能。
对于公众人物“出圈-破圈-翻车”现象,我认为IP的根基是业务,口碑的生命线是诚信,脱离了这两点,再火的IP也会崩塌。
其实,创始人IP的核心是“传递价值”。如果只是靠炒作、卖人设出圈,没有扎实的业务支撑,一旦人设崩塌,就会反噬企业。星聚会的IP能立住,关键是我们的“多元娱乐”、“优质体验”这些业务硬实力,我在抖音上分享的商业模式、管理方法,都是经过实践验证的,不是空谈。
创始人做IP是好事,但不能“舍本逐末”。IP的核心是“人”,而人的核心是“诚信”,企业的核心是“业务”,只有三者统一,才能走得长远。那些翻车的公众人物,本质上是违背了这个基本逻辑。
声明:品牌之声相关资讯来自于被采访对象,非福布斯编辑内容。
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