《寿山石雕“一门三杰”的传承故事：于自然的坚实中呈现想象的浪漫》

在寿山石雕的艺术长河中，“一门三杰”宛如璀璨星辰。这一门的先辈，从寿山石材那坚实的天然质地中获取灵感。他们以刀为笔，将自己对自然万物的理解镌刻于石上，开始了传承的序章。

先辈把对山水花鸟等自然元素的想象，以浪漫的手法赋予石头生命。子辈们自幼浸淫在这浓厚的艺术氛围里，在长辈的悉心教导下，传承着从自然取材、将想象升华的技艺。孙辈则在继承传统的基础上不断创新，继续书写着于石材的自然坚实里展现无限想象浪漫的传承故事，让这门艺术在岁月中熠熠生辉。

林亨云作品《中华雄威》

一块石头，藏有几多匠心

“哇，快看北极熊！”

林亨云、林飞、林东三位中国工艺美术大师的近百件石雕作品，日前亮相福建博物院。当众多参观者涌进这场“一门三杰”寿山石雕艺术传承展时，几乎无一不被展厅里随处可见的北极熊石雕作品所吸引。

据介绍，展厅里的北极熊石雕作品均出自中国工艺美术大师林亨云之手。他是第一批国家级非物质文化遗产项目寿山石雕代表性传承人，尤其擅长雕熊。他创作的熊，或坐或爬，或独行或抱团，或嬉戏或逐食，形似神更似，无比逼真。本次展览中这些用寿山石雕刻出的熊，毛茸茸的外表栩栩如生，足见林亨云雕刻工艺之独到。

林东回忆说：“父亲生前对熊尤为痴迷。他不但常去动物园看熊，在冬季双手时常干裂的情况下，他还坚持到现场捏泥巴写生。平日里，他一有空就翻阅熊的各种资料，特别是影视资料，以观察和记录熊的动作、习性。”

“为让刻刀下的艺术世界近乎真实，父亲总是一丝不苟、精益求精。”追忆林亨云对工艺的极致追求，林东难掩对父亲的思念之情。

在此次展览中，林亨云的代表作《寒中一霸》引来不少游客围观。这是一件在寿山焓红石上雕成的作品：一群雪白色的北极熊在冰面上捕食，在它们身边，有溅起的水花，也有在水花中闪现的鱼，极具动态写实之美。

一块焓红石，藏有几多匠心？若不仔细数一数，可能还真不知道这群北极熊究竟包含有几只大熊和几只小熊哩！

人们常说，鱼与熊掌不可兼得。然而，对林亨云而言，鱼与熊皆可得。原因在于，他不仅擅长雕熊，还擅长雕鱼。展厅里的另一座石雕《海底世界》也是他的代表作之一。这件作品雕刻于一块寿山高山石。这块石材色泽丰富多彩，单红色就可区分出红褐、暗红、朱红、橘红等数个种类。一种色块雕刻一种形象，因色块之繁复，整块石头雕刻有十余种海底生物，浑然天成，俨然真实的海底世界。

从深圳来福州旅游的娄女士在参观展览时，不禁发出这样的疑问：“寿山石雕成的丹顶鹤，头顶那一抹红，身上那一片白，尾部那一撮黑，怎么就如此刚好？一看便知是一气呵成的作品，可雕刻大师在雕进石头内部之前，如何将这些颜色都提前分配好？”

林飞作品《女娲补天》

一见钟情，发现美呈现美

对此，林飞、林东两位中国工艺美术大师给出了他们各自的回答。

“因为父亲的缘故，我和哥哥自小就与石头打交道，因此我们对石头的各种门类再熟悉不过了。通常情况下，通过对石头外观表层的观察，大致就可推知这块石头内部的颜色分布。只在极少数情况下，才会出现判断失误。当然，这也在所难免，毕竟每一块石头都是独一无二的，有其独特的形状、质地、色泽，等等。”林东对记者说，寿山石雕艺术是减法艺术，雕坏了也就无法补救了，因此提前把作品构思好极为重要。

林东作品《踏雪寻梅》

林东的成名作《踏雪寻梅》也在此次展览中与观众见面。这件作品于1988年获中国轻工部“中国工艺美术百花奖”优秀创作一等奖。它利用红白相间的旗绛石俏色巧雕出“万里溪山同一色，不知何处是梅花”的诗情画意，可见其提前构思的深厚功力。

“天一半，人一半”，这是林飞对寿山石雕艺术谦逊而独特的见解。在他眼中，对着一块未经雕琢的石头展开构思，是雕刻师与大自然的一次浪漫对话，是想象与现实的不谋而合，其耗时，长则一年半载，短则一眨眼的工夫。

林飞最擅长雕刻美人。“美人”，也是他赋予寿山石的独特意义。

“艺术源于发现美的眼光，源于浪漫的想象。有时，你会和一块石头产生一见钟情之感，它那晶莹剔透的外观，在我眼中，宛若肤如凝脂的美人。于是，我参考西方雕塑和解剖造型，将传统工艺与人体雕塑相融合，围绕一个‘美’字做文章，发现美，呈现美，最终将美凝结于一件件美人主题的石雕作品中。”林飞告诉记者。

在此次展览中，《四大美人》《贵妃醉酒》《女娲补天》《嫦娥》《二乔》这些令人惊叹的美人石雕作品，都出自林飞之手。他用传统工艺创作现代感极强的石雕作品，每一件作品所传达的“力和美”，都被业内誉为“传统与现代、想象与现实的完美结合”。

林飞说：“‘一门三杰’，不仅是对我们父子三人艺术成就的肯定，更是对林氏家族在寿山石雕艺术领域坚守与传承的褒奖。我们深知技艺、文化和精神传承的重要性，因此，我们父子三人都在用自己的方式，将这份艺术和精神传递下去。”