8月25日，位于广东奥体中心南广场的广州音乐公园正式开园，“湾区流行音乐夜”作为开园专场同步启幕，这不仅是一座专注于音乐演出的场馆，更是广州做深“音乐+文旅”跨界融合的重要探索。作为中国流行音乐的重要发源地，广州正以广州音乐公园等一批音乐园区为核心引擎，赋能万亿级音乐产业高质量发展。

广州音乐公园主舞台

空间破局：填补市中心中大型演唱场地空白

历经数十年积淀，广州已构建起涵盖内容创作、平台运营、演艺装备、消费场景的全产业链格局。据统计，全市数字音乐产值约占全国四分之一，拥有大型演出场馆10个，可容纳观众数达33.86万人，居全国场馆数和可容纳观众数“双料第一”。

仅天河一区就坐拥广东奥体中心、天河体育中心、海心沙亚运公园等大型综合场馆，广州大剧院等专业剧场及一批特色演艺空间。

然而，这些场馆的高规格配置和可容纳人数的高上限，从成本上就制约着它们的常态化运作，难以进入市民的日常。

广州音乐公园的诞生，填补了这一空白。

广州音乐公园副舞台

锐丰文化总经理、广州市文旅装备行业协会会长黄沛凌介绍：“目前广东规模最大的live house仅能容纳约3000人，大型音乐节场地多布局于南沙等远郊，而广州音乐公园可承载两三万人的露天音乐节，还能与8万人规模的广东奥体中心形成联动，这样的配套标准在国内城市中都不多见。”

广州音乐公园地处天河区核心位置，地铁4号线、21号线出口即达，从验票到完场，地铁来得方便，地铁回去安心，广州音乐公园真正做到成为市民“家门口”的音乐阵地。

业态融合：从“演出场地”到“与音乐一起生活”

广州音乐公园的定位并非单一演出场馆，而是集娱乐、放松、社交于一体的新型街区。“大家来这里不只是听音乐，而是得到一种年轻的生活方式、社交方式。”广州音乐公园演出总监张玮琳说。

模块化的场地运用展示了场地运营的无限可能——1万平方米的超大型舞台区、1.4万平方米商业运营区、3000平方米副舞台帐篷区等，整体划分为公园绿地、商业运营、大型舞台、多功能综合四大板块，可以开展演唱会、音乐节、啤酒节、艺术节、创意市集等活动，通过模块调整，实现空间功能的任意切换。

根据建设运营规划，广州音乐公园定位为粤港澳大湾区国际时尚文化地标、流行音乐公共客厅、潮流文旅消费目的地，将常态化开展公益性音乐展演，让流行音乐融入城市烟火；成为首发经济、演艺经济、夜间经济、票根经济、舌尖经济不断升级与焕新的创新试验区。

“广州音乐公园是365天长期运营的，我们希望将其做成一个‘与音乐一起生活’的地方。”黄沛凌表示。

据介绍，公园规划分时段、周期性运营，小舞台旨在实现“天天有小演艺”，常驻的音乐剧、戏剧目前也在打磨中；中秋、国庆、元旦、新春等重大节点，则推出大型音乐节、主题艺术节等活动。

广州音乐公园商业街区

日常时段，园区部分区域免费开放，市民可自由逛市集、听现场音乐，大型活动期间则实行收费运营，初期以亲民票价培育市民消费习惯，形成“日常引流+节点创收”的良性循环，让音乐从每年只看一两次的“大秀”，变成下班路过就能听一首歌的日常。

文化破圈：要成为广州全新的“城市会客厅”

8月25日，《广州市推动音乐产业高质量发展的若干措施》正式发布，其中提到，广州将整合国内国际原创流行音乐资源，力推原创音乐行业繁荣；推动音乐空间建设，培育新型演艺空间带动夜间经济，促进文商旅消费。

广州音乐公园作为全新音乐空间，肩负着大湾区原创音乐推广及孵化的责任，首场活动“湾区流行音乐夜”在艺人阵容上就做了多元风格的搭配：有中国香港歌手曾比特、广州本地人气歌手梁山山，也有深耕粤语流行与粤剧融合的新生代唱作人黄智毅、广府文化大使林彩霞，还有赤野乐队用硬朗的粤语摇滚点燃全场。

市民热情高涨

流行音乐、粤剧、摇滚、国乐——不同代际、不同风格的表达，都能在广州音乐公园找到属于自己的回响。

梁山山表示，广州音乐公园是一个城市会客厅，这里不仅有音乐，还有美食、科技等，是游客来广州必须打卡的地方，“作为东道主，我希望通过音乐的力量将广州的文化传播给大家”。

据悉，未来广州音乐公园将常态化承接原创音乐大赛、权威榜单发布、新歌首秀首发、大型演艺、行业交流活动，构建“创新创作在天河、孵化在天河、首发在天河、出圈在天河、创业在天河”的完整发展闭环，打造新时代广东流行音乐的金字招牌。

文｜记者 徐炜伦 孙牧 实习生 江雷

出镜｜记者 孙牧

图、视频拍摄｜记者 周成 实习生 江雷

视频剪辑｜记者 余梓涛

包装｜麦宇恒

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校对：马曼婷

审签：吴瑕