封面新闻记者 粟裕

2月4日，由中国国家博物馆、意大利特雷卡尼百科全书研究院主办的“叩问永恒——庞贝的探索与发掘”正式对公众展出。展览将展出来自意大利的精选文物105件（套），涵盖大理石雕塑、壁画、陶器、青铜器、金饰等珍贵文物，其中81件（套）为首次来华，多件在意大利也尚未公开展示，还原庞贝作为古罗马帝国核心城市的历史风貌与市井生活。

此次展览旨在回顾庞贝自1748年首次发掘至今近三百年的考古历程，梳理不同时期在方法、理念及成果上的演进。

庞贝坐落于意大利维苏威火山东南麓，始建于公元前6世纪，公元79年因火山喷发被火山灰完整封存，成为古罗马第二大繁华都市。历经近300年考古勘探，这里留存的城市格局、市政广场、斗兽场、公共浴场与住宅壁画等遗存，为世界打开了窥见古罗马社会的完整窗口。

记者注意到，此次展示的重点文物包括护肩微缩模型、玛尔斯和维纳斯绘画、维纳斯雕像等。中方策展人陈煜向记者表示，此次展览呈现了庞贝考古从简单器物提取到整体遗址保护，从静态遗存描述到社会文化重构的发展路径，诠释了文化遗产不仅是需要科学呵护的静态展品，更是具有生命力的活态资源——这正是中意双方在文化遗产保护领域的共识、共念。

维纳斯雕像展示古典美

感知古罗马日常温度

展览将“发掘史”作为核心脉络展开叙事，回顾庞贝自1748年首次发掘至今的考古历程。这段挖掘史，实质上也是一部考古学的演进史，展现不同时期考古学在方法、理念及成果上的演进，揭示了人类认知与保护文化遗产的科学进路。

出土于1873年的洛瓦泰利型维纳斯雕像，是展览的标志性展品之一。雕像描绘的是美与爱的女神维纳斯倚靠在一尊小雕像上，手中握着她标志性的苹果。这尊雕像被称为洛瓦泰利型维纳斯，得名于一户罗马贵族家庭——该家族曾收藏一尊同类型雕像的更著名复制品。洛瓦泰利型维纳斯通常表现出维纳斯的裸体形象，具有优雅的姿态和理想化的女性美。她常以一种轻微扭动的姿势站立，展现自然、流畅的身体曲线和典型的古典美。

特别值得注意的是大理石表面残留的色彩痕迹，这表明古代雕像并非白色，而是色彩斑斓的。经过高超技艺施加的色彩，使面部、衣饰和装饰细节更加逼真，为神性形象赋予了生动而直接的视觉效果。

“希望本次展览能够进一步深化中意两国人文交流，以对话与合作厚植人类文明发展根基，带领观众在庞贝古城的考古实证中感知古罗马日常的鲜活温度，越过悲欣交织的过往，共同叩问人类文明生生不息的永恒命题。”陈煜说。

托加袍的市政官雕像首次亮相

沉浸式展项“走进”古老世界

眼前的身着托加袍的市政官雕像，是此次展览首次面向全球观众展示。身着帝国式托加袍象征着他们的尊严与公职身份，在罗马社会中，托加是公民身份与公共权力的标志性服饰，通常在政治、司法或宗教场合穿着。

身着托加袍的市政官雕像。

陈煜介绍，奥古斯都时期兴起的帝国式托加袍，其直边采用双重褶皱设计，在前襟形成优雅的U形曲褶；内层衣料部分抽出，悬垂于斜跨前胸的外层衣料上方，呈囊状垂饰。这种褶饰繁复、制作昂贵且穿着不便的服装，显然不适合体力劳动，其穿着者多为财富充裕、享有崇高社会地位的阶层。配合卷轴、重心偏斜的立姿、短发造型、庄重神情以及佩戴的印章戒指，这种早期帝国式托加袍明确表明雕像所代表的身份为地方市政官员。

此外，展览还展示了狗、野猪、雄鹿、雄狮青铜群像，希腊化时期的雕塑传统中，艺术家开始关注动物的形态、肌肉线条和动作特征，以生动再现自然界的生命力，这一特征在犬袭野猪、雄鹿与雄狮雕像中均有体现。犬袭野猪生动再现捕猎瞬间，野猪张嘴、犬群追击，肌肉线条与表情写实；雄鹿与雄狮雕像姿态各异，展现奔跑与张牙舞爪的力量感。整个群像组合不仅美化庭院空间，通过流水与雕塑的互动增强视觉与听觉体验，同时也反映屋主对动物雕塑、园林美学的兴趣与欣赏。

展览融合了前沿科技与严谨学术，特别设置3个沉浸式展项，其中包括部分从未对外开放区域的珍贵镜头。观众不仅能通过多媒体装置“走进”典型的希腊化豪宅——农牧神之家，欣赏其精美的地面与天花板装饰，还能通过虚拟重建，感受庞贝三百年的发掘全过程，亦可看到充满活力的庞贝城市，理解其与罗马之间复杂的关系。

记者注意到，现场大屏采用类纸LED技术呈现，包括长度达16米、面积超64平方米的环形巨幕。这些沉浸式展项，通过数字化手段将学术成果转化为可感可知的视觉语言，让历史文物与现代科技相映成辉。

庞贝遇难者石膏铸像

重构灾难瞬间众生图景

庞贝遇难者石膏铸像，是本次展览最具震撼力的展品之一。它们并非传统意义上的雕塑，而是灾难瞬间的物质形式再现——通过向火山灰中因人体或动物腐烂而形成的空腔灌注石膏，将消逝的肉身重新转化为可见、可触的形态。由此，这些铸像既是考古标本，也是关于死亡、记忆与再现的物质见证。

石膏铸像。

工作人员介绍，这一方法由庞贝发掘总监朱塞佩・菲奥雷利于19世纪中叶系统化并成功应用于遇难者遗骸。这一技术突破，使遇难者首次以“具体的人”的形象出现在考古记录中，而非匿名的骨骸或数字统计。

本组展出的三件石膏铸像——一对成年遇难者、一只家犬及一位少女——均为21世纪在“大庞贝计划”框架下制作的高精度研究性复制品。它们并非对早期石膏铸像的简单模仿，而是基于材料分析、骨骼学研究和三维成像等技术手段，对19世纪末至20世纪初发掘的原型进行科学重审与再现的成果。人类与家犬匍匐、依偎或蜷缩的姿态凝固了生命在灾难前的最后一刻，成为人与动物在自然暴力前命运相连的沉默见证。

陈煜向记者表示，这些复制品因而具有双重意义：它们既重构了公元79年那个灾难瞬间的众生图景，也映射出百余年来考古学方法、保存理念乃至社会对庞贝叙事认知的变迁。最终呈现在观众眼前的，不仅是火山灰封存的逝者，更是一部关于“如何记忆灾难”的物质史。