2025年12月28日刊| 总第4194期

12月26日下午，由中国电视艺术委员会主办的微短剧《还珠》研讨会在京举行。

《还珠》改编自琼瑶的代表性IP《还珠格格》，自11月7日在湖南卫视及芒果TV播出以来，凭借“穿越+剧情修复”的创新架构与IP的影响力，打破了微短剧多项收视纪录。

广电总局网络视听司相关负责同志，专家学者，本剧主创代表、出品方代表，以及媒体代表等出席会议。会议由中国电视艺术委员会副秘书长李园园主持。

本次研讨会围绕经典IP的守正创新、微短剧的叙事语法与传播逻辑进行了深度剖析。

以“真情”护根

主创团队从创作一线出发，揭秘了如何在如履薄冰的改编中找到全新的生命力。

总监制何琇琼作为原版《还珠格格》的创作者之一，深情回顾了IP传承的意义。她强调，琼瑶IP历久弥新的核心在于其难能可贵的“真”，即自由的向往、对情义的坚守和打破规则的赤诚。

微短剧《还珠》既守住了原著的人情味与正能量，又创新融入现代视角、沉浸式剧情及互动式结局。这种对内核的精准捕捉与表达形式的时代转译，证明了优质IP具备跨越代际、代代传承的生命力。

《还珠》总制片人施皓佶坦言，项目历时一年多，经历了数次推翻重来，在预算和制作上均面临巨大挑战。剧组抱着“不求赚钱，只保IP”的决心，在有限的短剧周期内始终坚持“精品化”制作，以影视级的制作标准挑战短剧市场的天花板。

编剧温蕊介绍，创作团队确立了“立足原著气质，融入新鲜元素”的改编原则。通过引入林岁岁、景渊两位新角色，以“配角自有光芒”为第二层主题，打破了原有的主角光环，不仅升华了金锁等角色的人物弧光，更通过“解构”“玩梗”等现代视角，建立了与当代观众的情感链接。

国民IP的“守正”与“焕新”

出品方代表从平台引领与行业趋势的角度，深度剖析了《还珠》的破局意义。

作为播出平台代表，芒果TV大芒计划工作室总经理周裘分享了《还珠》的创作经验。

他表示，平台立足长短共生机制，旨在以国民级IP势能激活短剧赛道。创作中坚守不复刻原则，通过穿书+修复结构与轻喜剧风格，既保留名场面唤醒情怀，又传递普通人也能活出精彩的核心理念。

这部剧开播后打破多项纪录，登陆湖南卫视黄金档斩获全国网同时段收视第一，出海泰国收获海外好评，全网累计20亿话题量、近10亿播放量，实现口碑与热度双丰收。

总制片人王凡表示，《还珠》不只是内容的创新研发，也是一次对于模式的探索、试验与求证。林岁岁穿书成为“剧情守护者”，设定构成了独特的双重视角：既有对原著名场面的致敬，又有现代思维对古代环境的审视。

制片人吕海党分享了制作中的匠心。通过穿书这一高概念设定，有着现代视角的林岁岁与经典人物产生对话，创造出了独特的新鲜感。他特别提到，剧组在服化道上力求极致，甚至在浣衣局群像戏等细节中注入温度，让观众既能看到熟悉的童年记忆，又能感受到新故事的诚意，实现了情怀杀与新共鸣的双重落地。

微短剧的“边界”与“野心”

研讨会上，专家们在肯定《还珠》成绩的同时，也对微短剧行业的发展提出了深刻见解。

中国新闻文化促进会副会长陆先高认为，《还珠》的成功在于精准把握了“变与不变”的辩证关系。不变的是国民记忆的符号，变的是契合当代女性独立意识的价值观更新。

中宣部电影卫星频道编委、1905电影网董事长李玮指出，《还珠》的高明之处在于“借力打力”与“避实击虚”的策略，实现了经典IP的创新转化。它不再执着于模仿，而是将“改编经典”这一行为本身变成了故事最大的悬念。

中国传媒大学视听艺术研究中心主任赵晖将这部剧定义为一次符合移动端传播规律的“重塑”。她认为，《还珠》抓住了微短剧“个人化、分众化叙事”的本质，通过游戏化的生存机制探讨了严肃的生存命题。

《影视独舌》主编卞芸璐认为，剧集在十五分钟的叙事单元内，规整地探讨了“我是谁”“真实与虚幻”等存在主义焦虑，证明了微短剧在碎片化叙事中依然拥有探讨严肃议题的潜力。

中国广播电视艺术资料研究中心研究员李京盛对湖南广电“敢为天下先”的创新精神给予高度评价。他指出，《还珠》的探索符合微短剧寻求新大众文艺形态的方向。同时他强调，微短剧在发展中应有“边界感”，不能简单地用轻量化手法消解厚重题材。

中央文史研究馆馆员、著名文艺评论家仲呈祥指出，《还珠》的成功在于没有完全被流量裹挟，而是在新时代语境下对“还珠”这一主题进行了“还本真、还尊严”的升华。

中国电视艺术委员会副秘书长李园园在总结发言中表示，微短剧《还珠》是技术赋能与艺术创新结合的产物，也是对经典IP的一次成功激活。本次研讨会不仅是对单一作品的复盘，更是对微短剧行业未来发展的深度眺望。期待未来能涌现更多像《还珠》一样，既具流量活力又有文化内涵，能实现“各美其美，美美与共”的优质作品。

【文/时一】