敦煌飞天是印度佛教天人和中国道教羽人、西域飞天和中原飞天长期交流、融合为一,具有中国文化特色的飞天。其形象来自印度佛教中的乾闼婆与紧那罗,是这对司职歌舞天神的复合体,从十六国至唐代,飞天完成了从西域式至中国本土化的蜕变。
佛教初传不久的魏晋南北朝时,曾经把壁画中的飞仙亦称为飞天,是飞天、飞仙不分。随着艺术不断融合发展,后来成为中国敦煌壁画艺术的一个专用名词。
原料品质高绝,种老肉细,大件厚装的玻璃种料子带着点点雪棉,好似凝结在冰山的雪花,又带有些许沁人心脾的绿意,美不胜收。
设计时采用了反弹琵琶的经典飞天造型,身体微倾,裙裾与飘带如行云流水般舒展,仙姿缥缈,能够感受到其凌空飞舞的张力,手指纤柔拨动琴弦,琴头位置还设计了一个龙头,更显神性,面容安详透着超凡脱俗的气质。神鹿在侧,形态活灵活现,整体的画面感充满了神秘而浪漫的东方韵味。
为了呈现最佳的效果,先后用石膏和水沫打了四个样板,才在原料上正式动工。敦煌飞天的姿态要有对动态平衡的把握,才能呈现出舞姿的优美曲线和修长的体态,衣带刻画的简约而流畅,线条的走向体现了其舒展飞扬的形态。
开脸十分细致,有着超凡脱俗的神韵。手部和发丝等细节都处理的很到位。神鹿和龙头亦是精雕细琢,要求形神兼备。抛光时留一部分做磨砂工艺,会更凸显人物形象和雕工。
五十年后,或许敦煌莫高窟会慢慢消失在黄沙之中,但敦煌飞天依旧会在世间呈现。它会在人们的艺术创作、文化传承中不断被演绎和创新。
敦煌飞天也早已融入了翡翠艺术之中,在一刀一刻之间,传承着千年的文化底蕴与艺术精髓。
(配图为哈轩原创 请勿搬运)