最近,港股市场迎来一个新物种。
3月31日,铜师傅正式敲锣上市,成为名副其实的“中国铜质文创第一股”。
很多人不理解,在资本都盯着机器人、AI智能的当下,一家卖铜摆件的公司为何能闯关成功?
答案从几个场景中就可见一斑:
铜师傅去年在山姆超市上架的一个花丝铜葫芦,未做任何宣传的情况下,一个月爆卖1000多万。
在铜师傅的一家线下快闪店中,一个月有20万人次进店,但绝大多数人都不知道谁是铜师傅。
上市前,铜师傅创始人俞光,带着财务总监和董秘在香港、新加坡、北京上海深圳路演时,每个人都推着一个超大行李箱,里面装满铜师傅的作品,作品一放到会议桌上,投资人瞬间被种草
很多人看不懂铜师傅,觉得它赛道太窄,天花板太低。招股书里,弗若斯特沙利文的报告预测,整个铜器文创行业也就16个亿的规模,但从这些场景可以看出,铜师傅用11年死磕出的铜产品市场,想象力巨大。
就像俞光说的:“只把自己当成做铜器的,那它赛道当然小,但我们的理想,是杀入文创、礼品、手办、家居美化等等领域,所有可以用铜去呈现的万亿级赛道。”
中年人的泡泡玛特,
他经济彻底觉醒
泡泡玛特上市时,很多人也看不懂,一个卖盲盒的,凭什么撑起千亿市值?
但它切中的是年轻女孩“悦己”和“收集”的情绪价值,把塑料玩具卖成了精神刚需。
铜师傅的故事,是同一个逻辑,只不过它放大了一直被忽视的“他经济”。
消费圈一直有个扎心的价值排序:少女>儿童>少妇>老人>狗>男人。中年男人一直被认为是消费荒漠,但铜师傅的上市,狠狠扇了这种偏见一个耳光。
铜师傅的成名战,是一个售价39元的铜葫芦。
在俞光入局之前,铜艺行业是个典型的“深水区”。一尊普通的铜像,动辄开价数万甚至百万。
2013年,俞光想请一尊铜关公,市场价120万,而当时铜价才三万块钱一吨,这种极度的信息不对称和暴利,让学美术出身、努力学习“小米方法论”的俞光看到了机会。
彼时的传统铜工艺品行业,一边是小作坊粗制滥造的低价产品,毫无工艺和审美可言;另一边是打着大师旗号的天价作品,溢价全靠名头,成本全不透明。整个行业陷入了“普通人买不起,有钱人看不上”的死循环,铜器这个传承了数千年的中国工艺,彻底沦为了小众圈层的收藏品。
铜师傅进入市场后,用极致性价比和几个超级爆款,瞬间激活了中年男人的情绪需求。
一个39块钱的铜葫芦,成了无数中年男人的入坑之作。他们买了一个觉得精致,接着就想凑齐一套。然后是关公、赵云、齐天大圣……一年花一两百万的铜粉大有人在。
有粉丝在群里说:“铜师傅有毒,买了第一个就停不下来了。”还有人因为买太多,怕被老婆骂,包装都不拆先藏在办公室,等风头过了再悄悄搬回家。
这种收藏上瘾的感觉,和年轻人抢购Labubu如出一辙。只不过,年轻人的谷子是塑料的,中年男人的心头好是沉甸甸的铜器。
这背后,是铜师傅最核心的武器:用顶级的IP和极致的工艺,把中年人的梦想具象化。
铜师傅的IP库里,既有中国人耳熟能详的齐天大圣、关公、越王剑,也有全球顶流的漫威、变形金刚、奥特曼。
最近他们又拿下了《剑来》《凡人修仙传》等年轻人热捧的国漫IP,甚至和《太平年》这样的影视剧联名,一款鱼符毫无预热就一晚卖出一万多个。
由此可见,当把铜师傅当成“悦己经济”下的情绪产物,这些铜器就不再是冷冰冰的摆件,而是中年人的心灵寄托和社交货币。
招股书里有一个数据,极具说服力:铜师傅线上直销加权平均复购率高达53.2%。
这意味着,每两个买过铜师傅的人,就有一个会再次下单。这种粘性放眼整个消费品赛道,都极为罕见。
铜师傅抄不走的护城河,
是11年的“笨功夫”
从铜师傅爆火的那天起,行业里的模仿者就从未断过。
无数同行跟着它做低价铜葫芦、做IP爆款,甚至直接照搬它的产品设计,但11年过去了,没有一家企业能撼动铜师傅的行业地位。
很多人觉得,铜师傅的杀招是当文创界的小米,靠极致性价比破局。39元的铜葫芦、999元的唐马,确实让行业暴利无处遁形,但这只是冰山一角,真正的狠活都藏在水面之下。
1.变态级的技术深耕,死磕产品精致度
俞光自己就是个“变态级”的产品经理。他学美术出身,有严重的强迫症。创办铜师傅之前,他做了17年的水龙头,对金属工艺有着极深的执念。
他每天泡在公司十五六个小时,不是在和创作团队讨论新品,就是趴在车间里和工人一起解决工艺难题。有时候,一个技术难点能卡他一两个月,甚至让他濒临崩溃。
为了让铜器做到用放大镜都找不出毛病,铜师傅在过去11年里,进行了两次大规模的“自残式”工艺升级。
光23年和25年两次,就投入了上亿的巨资去改革新工艺,23年的那次升级,更是几乎推翻所有旧设备、旧工艺,直接导致公司半年产能损失,业绩下滑。
但正是这种近乎偏执的投入,让铜师傅的失蜡法工艺,达到了无人能及的境界。
最典型的例子,就是年初刚刚发布的那件让无数投资人惊叹的千手观音。它只有23厘米高,却真真切切地做了1000只手、1000只眼睛。铜师傅的匠人把最小的手做到了宽度2毫米,一根手指只有0.5毫米。
铜师傅和《变形金刚》的版权方孩之宝合作后,据说当其他做铜器的同行也想拿授权时,孩之宝只回了一句话:“你们至少得做到和铜师傅一样精致。”就这一句话,把所有竞争对手都挡在了门外,也证明铜师傅的技艺,已经是同行根本无法逾越的护城河。
2.1700个匠人+现代思维的生产线,颠覆行业
在俞光看来,铜师傅最深的护城河不只是技术和材质,而是这支跟了他11年的匠人团队。
铜工艺品的生产,核心工序几乎都要靠手工完成,机器能辅助的环节少之又少。一件产品上百道工序,每一道的精度,都取决于操作的匠人。这就意味着,没有稳定的、技术过硬的匠人团队,再好的设计、再好的工艺都落不了地。
如今的铜师傅,拥有近2000名员工,其中大部分是一线匠人,还有200多人的创作设计团队。更让行业震惊的是,铜师傅的员工年流动率不超过5%,创作和管理团队的流动率更是不到1%。在极度依赖手工、匠人流动性极高的工艺品行业,这几乎是一个不可能实现的数字。
铜师傅最难得的地方在于,在死磕传统手艺的同时,兼顾了现代生产管理的效率。
为了破解传统工艺品行业“依赖单个大师、品质不稳定”的难题,俞光做了一个颠覆行业的决定:把原本复杂的十道核心工序,拆解成了100道细分工序,每一位匠人只需要精通其中一道工序,通过团队作战,实现产品品质的极致稳定。
这样一来,铜师傅既摆脱了对单个大师的依赖,又能快速培养出合格的匠人,同时把产品的良品率做到了行业顶尖水平,这也是为什么雷军评价铜师傅,是最像小米的公司。
砸钱可以买到最先进的设备、建最豪华的工厂,也可以挖走几个顶尖的匠人,但拥有一个把极致工艺刻进骨子里的团队却是极不容易,这也就是铜师傅最坚不可摧的护城河。
中国黄金平替走向世界,
藏着铜师傅的百亿跃迁
上市之前,资本市场对铜师傅最大的质疑,就是赛道天花板。
很多人认为,就算你做到了行业第一,整个赛道也就16亿的规模,再增长还能增长到哪里去?
实际上铜师傅的未来不是只做一家铜器工厂,而是要用铜材质,重新定义整个文创消费市场。
铜师傅上市后,寻找增长曲线的精准打法是:打破边界。
1.打破材质的边界,做黄金平替
泡泡玛特上市时,盲盒赛道比铜文创还小,后来一年能干到四五百亿,由此可见,把铜师傅困在铜文创的窄赛道里,本身就是一种认知误区。
很多人只看到铜师傅在铜器上做到了极致,实际上这套成熟的审美和工艺,可以无缝迁移到很多场景中,比如礼品、手办、家居美化甚至是香薰市场。
在这些赛道里,目前主流材质是树脂、搪胶、塑料,但这些材质有致命伤,易碎、易变形、不耐晒。像树脂手办太阳晒两个月可能就坍塌了,但三星堆的铜器埋在土里4000年依然完好。
这种材质上的“血统压制”,让铜师傅在收藏级市场有很强的定价优势。
同样的价格,铜师傅更适合收藏,且铜比金银制品都要便宜,是性价比极高的黄金平替,完全可以走老铺黄金的路子。
2.打破渠道边界,看见才是爱
过去,铜师傅76.7%的收入来自线上,但现在最让俞光兴奋的却是线下,他心里清楚,线上是流量,线下才是品牌圣殿。
尤其是铜器,照片视频只能呈现它30%的美,实物带来的震撼是颠覆性的,只有让消费者亲眼看到、亲手摸到,才能真正被种草。
更重要的是,线下门店能打破了铜师傅“只有中年男性喜欢”的刻板印象。
俞光在采访中讲过一个故事,很多进店的消费者本来是随便逛逛,但总会忍不住下单。在线下店卖的《七彩葫芦》,女性购买者首次超过了男性;奥特曼联名款,吸引了大量小朋友进店打卡;一家老小逛商场,都能在铜师傅的店里,找到自己喜欢的产品。
据悉铜师傅已经在去年短短两个月开出了近40家直营店,未来如果铜师傅能在更多顶级商场开店,哪怕仍然不擅长营销,仅凭产品力也能被更多人看到并爱上。
3.打破IP边界,放大中国传统文化
铜师傅的产品,天生就带着中国传统文化的烙印。90%的销售来自自研IP,越王剑、大圣、关公,这些都是中国文化最核心的符号。
俞光坚信,真正的美是不分国界的。铜师傅一边是全球唯一获得变形金刚、漫威、猫和老鼠等顶级IP铜质文创产品授权的企业,能让老外通过熟悉的IP认识铜师傅的工艺;一边用纯正的中国文化IP,去征服全球用户。
铜师傅除了《齐天大圣》、《马到成功》、《柿柿如意》《喜上枝头》等原创国风IP外,这几年狂签57个国内知名IP,从中国国家博物馆到三星堆博物馆、陕西历史博物馆、秦始皇帝陵博物院,国家宝藏,上新了故宫、上海美术电影制片厂等。
靠着发掘中国传统IP、利用热门IP授权、搞联名造热度,铜师傅逐渐形成了自己的“铜玩偶”IP宇宙,吸引了各个年龄段的铜粉,也许,它将是中国第一家用铜造梦的公司。
铜师傅的上市,是一个信号。
它告诉我们,在这个充满不确定性的时代,那些愿意用10年时间,笨笨地、执着地只做好一件事的公司,依然能得到市场的认可。
一个有价值观的企业,足以撑起一个IPO。
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