近日，上海见秀紫砂艺术空间以“听海”为名，呈现了一场对明清外销紫砂的学术梳理与精品展示。展出的大量珍贵紫砂实物与海外遗珍，以器证史，试图还原紫砂作为世界性贸易器物的身份。

展出现场

长久以来，国内紫砂鉴藏根深蒂固依托于江南文人视角——重名家落款、重文人题铭、重传世名迹。大量无款、专为海外贸易烧制的明清外销紫砂器物，虽在欧美、暹罗、日本各大馆藏中流传有序、出处确凿，却因无名家加持、无文人题咏，长期被低估与漠视。此次展览包括周罡等上海收藏家多年悉心积累的紫砂收藏，通过文人雅器与海外遗珍，为还原紫砂作为世界贸易见证物的学术视野提供了物证。

展出现场

步入展厅，在《海上丝路三部曲》的舒缓旋律中，展品以时间脉络徐徐展开。第一阶段（1679-1795） ，宜兴紫砂依托荷兰、英国东印度公司航线，作为实用茶具大规模输入西欧。展柜中，一把清初外销紫砂壶静静伫立——素胎无款，却器型饱满、砂质温润。壶身没有文人题刻，没有名家印章，但正是这样的“无名器”，曾在欧洲贵族的茶席上与银器、瓷器比肩而立。欧洲人为其加饰银质镶构，既保护易碎的壶嘴壶盖，更赋予其符合当地审美的华丽气质。第二阶段（1795-1890） ，外销重心转向日本与南洋暹罗，展品中一组暹罗外销紫砂尤为引人注目——器物表面经当地水磨抛光，泛着异于宜兴本土的温润光泽，局部包镶金银，形成地域独有的质感。这些改造痕迹清晰记录着东方工艺与异域审美如何彼此兼容、相互调适。另一批销往日本的煎茶道紫砂，器型小巧、线条简练，适配江户晚期至明治年间兴盛的煎茶风尚。

展出现场，清康熙朱泥镂空天方地圆壶

第三阶段（1890-1930） ，依托英租威海卫特殊地缘，宜兴紫砂素坯运抵当地，经锡镶錾刻完成二次创作，由日用茶具转型为东方工艺陈设礼品，再度批量输出英国。

清乾隆百宝纹画珐琅温壶套组

展出现场的清乾隆百宝纹画珐琅温壶套组是英国罗斯柴尔德家族的旧藏，为法国国立吉美亚洲博物馆收藏同款；清康熙灵芝钮贴花提梁紫砂器为爱尔兰基拉杜恩庄园（Killadoon House）旧藏，也是18—19世纪盎格鲁-爱尔兰顶级世袭贵族重要旧藏；清康熙朱泥镂空天方地圆壶的镂空之技被誉为东方蕾丝，由荷兰重要亚洲艺术品藏家Jos and Carla Ott夫妇旧藏。

清康熙灵芝钮贴花提梁

据策展人谢奕青、周妤彤介绍，“听海”之“听”，是听跨文明的审美互译——紫砂渡海并非单向的文化输出，而是平等的文明对话；是听器物无声证史——真实的丝路细节尽数留存于器身肌理与改造痕迹之中；更是听沧海遗珠的岁月余响，通过正视无名的外销紫砂器，从而呈现完整、客观的紫砂史。

此次展览将在见秀紫砂艺术空间（上海浦东新区金海路333弄70号）持续至10月6日。