五代十国期间这段鲜被关注到的历史居然就被拍成大受欢迎而且引起热潮的款式了？《太平年》一经开播就被称赞达到极高水准，观众一边追这部剧一边给自己补充相关历史知识，其背后暗藏着历史正剧实现逆袭的重大奥妙！

冷门题材逆袭

五代十国也能成爆款

谁能料想到，2026年开端最为火爆的电视剧，居然是讲述五代十国的呢。《太平年》自开播直至如今，全网播放量冲破了15亿，豆瓣起始评分8.7，并且还在持续攀升。这段在历史课本中都只是被简略提及的“夹缝阶段”，硬是被主创团队发掘出了珍贵之处。不少观众直言，在观看剧集之前，就连吴越国所处何地都不清楚，如今却能够向朋友讲解“纳土归宋”的历史意义。制片人何弦透露，当初寻求投资时，被拒绝了起码二十次，所有人都声称这段历史太过冷门，观众不会买单，结果现实给了质疑者重重一击。

年轻观众主动当课代表

发出《太平年》弹幕的区域变成了规模巨大的历史课堂现场，95后观众小王告知记者，她为了弄明白剧中钱弘俶的决策，专门去查询了吴越国三代君主的施政方针。跟她一样的“课代表”数目不少，剧集播放期间，五代十国相关搜索数量急剧增长300%。中国历史研究院官方账号接连发布了八条微博普及背景知识、每条转发量都突破一万。年轻观众并非不喜爱历史正剧，而是很长时间没见到值得他们开动脑筋的作品了。

十年磨一剑的笨功夫

六万平方米实景有多拼

有美术指导透露，《太平年》剧组在横店旁租了块 120 亩的空地，花了真金白银去建造一座吴越王城。城墙砖是特意找窑口烧制的仿唐砖，宫殿里的地砖做了三百多回旧化处理。隔壁古装剧剧组来参观时，当场就傻眼了，其他人用绿幕抠像的地方，这里全都是实景。光是搭建吴越国宫殿就耗费了八个月时间，在快节奏生产的行业里，这样的速度简直就是异类。然而，正是这种看似笨的办法，让演员走戏时眼神里满满都是戏，因为他们脚下踩的就是“历史”。

八千套服饰复原草木染

服装组将《韩熙载夜宴图》以及五代墓葬壁画都翻了个遍，就连衣服上面的纹样都得从出土文物当中去寻找依据。更为疯狂的是，他们坚决要用草木染来还原古代色彩，靛蓝需要染十八遍才能够出现那种含蓄的光泽。总制片人算过一笔账，这些服饰要是按照常规做法就能省下三分之二的预算。但他们所赌的就是观众能够看出其中的区别。结果证实，当钱弘俶那件绛红公服呈现在屏幕上的时候，弹幕沸腾了：“这才是中国色！以前所看的古装剧都是些什么荧光颜料。”。

学术天团保驾护航

七位宋史专家当顾问

《太平年》剧本研讨会的阵仗，让年轻编剧大为惊叹。北大、复旦的宋史教授，带着论文来跟编剧争执，就连钱弘俶上朝时站位是左还是右，都要辩论两小时。编剧董哲戏称，自己差点被培育成半个五代史学者。最离谱的是，剧中出现的47道圣旨，每一道都有历史蓝本，仅在措辞方面做了戏剧化的改动。顾问团唯一否定的，是让女主跳崖殉情的情节，原因是“吴越国时期杭州不存在这么高的悬崖”。

从宫斗逻辑到文明逻辑

学者的介入，不光是操持服装道具相关事宜，更是对叙事内核予以了重塑，原本的剧本里存在一条涉及后宫争宠的线索，却被历史顾问当场驳回，理由是吴越国钱氏向来以家规严厉闻名，根本不存在这般狗血的情况，于是编剧转而致力于挖掘“纳土归宋”背后所蕴含的政治智慧，将关于权力争夺的戏份改造成了有关文明选择的情节，这样的转变使得剧集的气质实现了全然的升维，中国人民大学的副教授何天平作出评价，当历史剧不再呈现皇帝爱上厨娘这类情节，而是切实去探讨和平统一的价值，这才是真正的市场蓝海。

硬菜真有观众啃

信息密度高反而成卖点

电视台高层在开播之前，最为忐忑担忧的是前六集，出场人物数量居然超过了三十个，政权更迭的速度快得就好比翻书一般。在试映座谈会上，甚至有从事发行领域工作的人提出建议，要把前两集剪辑成零碎片段，重新配置旁白。然而呢，导演坚决地坚持要保留原来的结构模样，原因在于五代十国时期的那种混乱，本质上就是信息过度繁杂的混乱状况。最终的结果是，年轻观众不但没有因此而被劝退离开，反而积极主动地制作人物关系图，发布到超话之中。B站上面的UP主制作了解析相关剧情的视频，播放的数量在三天之内就突破了五百万，评论区域里点赞数很高的一条写道：“终于有一部剧集不会把观众当作什么都不懂的傻子了。”。

反复咀嚼的二刷率惊人

今年剧集二刷率纪录被《太平年》创造出来，其达到了令人惊讶的43% ，众多观众表明第一遍看的是人物命运，第二遍看的是服饰细节，第三遍品味的是台词深意 ，剧中钱弘俶所说的那句“陌上花开，可缓缓归矣”原本仅仅是情书，结合他主动献土的结局再去看，到处都是家国隐喻 ，这种需要反复回味的观剧体验在短视频时代差不多已经消失了，然而《太平年》证实，慢下来的深度消费才是内容行业的真正发展方向。

古偶流水线的逆反思

八天拍一集对垒三天拍八集

业内人士都清楚古装剧有着能够盈利的诀窍在于速度快能快速产出，三天拍摄一集已然是行业所设立的较高标准。然而，《太平年》却与这种情况相反，朝着相反的方向去做了，平均每八天才能产出一集素材。《太平年》的导演对拍摄有着特别要求，要求每一个镜头都要具备空间上的纵深感的呈现效果，剧中人物的走位布局必须要契合宋代以前流行的低矮家具使用习惯。有投资这部剧的人前来剧组查看拍摄情况，看到这般情景差点被惊到而晕倒，还说道你们这样难道是在拍摄电影吗？可是，在最终完成制作的成片里，那些精心设计的长镜头调度画面，那些在烛光映照下细腻入微的眼神戏，全部都是花费大量时间精心打磨出来的成果。将同期有一部号称达到S+级别的古偶剧与之进行对比，那部古偶剧绿幕穿帮的镜头被整理制作成了合集被大家看到，如此一来谁在敷衍了事、谁在认真对待就变得非常清晰明显了。

流量明星失灵老戏骨封神

该剧在选角之际遭受嘲笑，被指“没流量”，男主乃是出演话剧长达二十年之久的台柱子，女主出演最多扮演的是正剧里的配角，彼时平台评估此等阵容支撑不了大剧结果开播以后，钱弘俶朝堂辩论的那七分钟独白场面，全网没有差评堪称封神而隔壁由流量明星主演的历史剧里，哭戏需用眼药水的动图正在被轮番集体嘲讽数据是不会说谎的，老戏骨片酬不到流量明星的十分之一，可是贡献的热搜时长却是她的三十倍。

历史正剧的春天来了

平台连夜改策略

《太平年》成功致使视频平台高层连夜开会，据悉某平台紧急叫停三部古偶立项，转而重金收购两部历史正剧剧本。编剧圈流传新财富密码：往后写戏说或许要降级，懂唐宋官制反倒能卖高价。这种风向转变自《觉醒年代》播出已过去五年，行业终于不止嘴上称回归内容，而是用真金白银投票了。

观众苦假历史久矣

最具讽刺意味的是，在《太平年》播出之前，同一时期正有一部自称为“东方奇幻史诗”的剧集正在播放，在那部剧中，唐朝的公主身着明朝的马面裙跳起了西域的胡旋舞，此情景遭到众人的嘲讽，之后剧组制片人却还觉得委屈，声称：观众难道不就是喜欢这种风格的混搭吗？而《太平年》凭借其高收视率狠狠地给了这种傲慢态度一记响亮的耳光。观众们在社交平台上写下这样一句话：“我们并非不热爱历史，而是厌恶你们胡乱编纂出来的所谓历史。”这句话之后被转发了八十万次，这无疑是观众给所有创作者生动地上了一课。

你看《太平年》了吗？如果满分10分，你给这部剧打几分？