瓷器，源于泥土，经烈火淬炼，终成精美器物。它见证着中华文明的源远流长，凝聚着历代匠人的心血与智慧，是中国悠久历史与灿烂文化的生动缩影。

本期互鉴之物为清朝康熙年间景德镇所制的青花瓷大罐，别名“龙骑士瓶”，现藏于德国德累斯顿博物馆。萨克森国王奥古斯都二世对瓷器极度痴迷，1717年他用600名萨克森龙骑兵，从普鲁士国王威廉一世手中换得151件康熙青花瓷器，其中就有七个高达一米多的青花将军罐，“龙骑士瓶” 由此得名。

瓷耀四海：釉色晕染的欧陆风雅

在欧洲，瓷器被誉为璀璨的“白色黄金”。《马可·波罗游记》中写到“瓷器比任何其他物品都要轻巧美观……比银器还要美观”。因当时制瓷技艺对欧洲人而言是未解之谜，加之运输艰难险阻重重，中国瓷器成为欧洲宫廷梦寐以求的珍宝。

16世纪中叶，葡萄牙人带回大量中国瓷器，引发欧洲贵族珍藏热潮。葡萄牙国王曼努埃尔一世在桑托斯宫珍藏众多中国瓷器，其后继者修建“瓷厅”，金字塔状天花板上镶嵌了272件青花瑰宝。巴黎凡尔赛宫亦设特里亚农瓷宫，专展中国青花瓷。

瓷器作为人类文明的瑰宝，对世界历史进程产生了深远影响。它不仅引领东南亚地区告别原始餐具时代，步入文明新纪元，还极大地丰富了欧洲餐桌文化，革新饮食习惯。

瓷韵双璧：意蕴深远的中国审美

单色釉与彩色釉，是瓷器釉彩艺术的两颗明珠，共同展现了中国瓷器制作技艺的登峰造极之境。它们不仅是匠人心血与智慧的结晶，更是中华民族独特文化审美和深邃哲学思想的生动体现。

单色釉以其纯净的色彩和简约的设计，展现了极致的美学追求。尽管色彩单一，其制作工艺却要求极其精湛，特别是在釉色的均匀度与质感的细腻呈现上。在古代，单色釉瓷器是协和天地、沟通人神的重器。其中，霁蓝釉、祭红釉、黄釉及白釉瓷器，分别被明清两代皇室用于祭祀天坛、地坛、日坛及月坛。

在色彩运用极致之时，彩绘瓷应运而生。彩色釉瓷器上的图案往往细腻多变，既有自然界的风景、人物、动物等具象描绘，也有抽象的花纹、线条等艺术表现。单色釉与彩色釉，一简一繁，一静一动，共同构成了中国瓷器釉彩艺术的独特魅力。

在中国悠久的历史长河中，瓷器不仅仅是一种物质形态的存在，更是中华民族智慧与审美情趣的结晶，是传统文化与哲学思想的生动载体。它不仅满足了人们的物质需求，更在精神层面上，引导着人们追求和谐、雅致的生活态度，体现了“天人合一”的哲学思想和对美好生活的向往。

文化交响：景德镇的千年瓷韵

拥有2000年冶陶历史的景德镇，宋代起便享誉国际，明清时期瓷器更是遍布全球。16世纪海上贸易重启及“大航海时代”背景下，景德镇瓷器远销30余国，确立了其“世界瓷业中心”地位。

如今，景德镇吸引着5000余名国际艺术家，他们因陶瓷艺术汇聚于此，促进了中外文化的深度交流与融合。千年瓷都景德镇正申报世界文化遗产，彰显其对全球瓷业发展与文化交流的卓越贡献。

从丝绸之路到海上瓷路，一箱箱瓷器远渡重洋，连接起世界贸易的网络。如今，我国瓷器出口市场不断优化，陶瓷产品出口到200多个国家和地区，在航天探索与医疗健康等高科技领域展现出了广阔的应用前景，书写着人类文明进步的新篇章。

跨越山海，融汇东西，瓷器所至之处，皆为文明添彩。2025年2月22日19点30分，大型季播节目《遇鉴文明》——《泥火凝萃 瓷艺生辉》与您相约，共赏瓷尚风华！

责任编辑：祝文琪(EN094)