文/羊城晚报全媒体记者 林灵 胡广欣

图/学校提供

当AI一键生成歌曲成为现实，传统音乐生产模式正在被彻底重构。面对这场技术浪潮，音乐人才究竟需要具备哪些新能力？音乐教育又该如何回应产业的深刻变革？作为全国首个以“音乐科技”命名的二级学院，星海音乐学院音乐科技学院对上述问题作出有力回应。

8月25日，首届流行音乐创作大会（广东）将在广州举行。大会前夕，星海音乐学院音乐科技学院副院长魏德邦接受了羊城晚报全媒体记者的独家专访，介绍广东音乐人才培养的先行实践。

教育破局：学院实体化运行按下“加速键”

星海音乐学院在音乐科技领域的探索并非一日之功。学校自1997年率先开设相关本科专业方向以来，持续深耕音乐与科技的交叉领域，历经近30年的积累。

2025年7月，星海音乐学院在全国高校中率先实现音乐科技二级学院的实体化运行。学院紧扣教育部关于推进教育数字化、智能化转型的部署要求，依托粤港澳大湾区音乐科技产业优势，以“贯通科技人文”为办学理念，打破传统学科壁垒，构建起“音乐+人工智能+工程技术”跨学科课程体系，办学规模完备，专业覆盖面广，紧密对接音乐科技产业链，形成了学科交叉维度广、产教融合程度深的新型学科架构。

目前，学院重点布局数智音乐、音乐录音与音响设计、数智乐器、乐器工程、数智音乐与健康五大方向，并通过粤港澳音乐科技中心等平台，建设音乐人工智能与脑科学实验室等十余个高水平教学科研场所，逐步构建起“艺术创意—技术研发—智能应用—产业转化”全链条的人才培养格局。

协同育人：打通学术与产业的壁垒

过去写一首歌，从作曲、编曲、录音到混音，全靠人工一步步完成。如今，AI可以快速替代大量技能性工作，一句话就能生成一首歌。“未来需要的是‘超级个体’。”魏德邦说。

基于此，学院与腾讯、酷狗、华为等大湾区50余家重点企业共建产学研基地，并聘请来自腾讯、网易等头部企业的20位行业专家担任兼职导师，推动“企业项目进课堂、学生成果进市场”，实现教育链、人才链与产业链、创新链的深度融合。

今年6月，学院与腾讯QQ炫舞联合举办的“青春重奏·炫音节”高校共创比赛便是一个典型案例。比赛共征集百余部原创作品，最终10部优秀作品脱颖而出，成功进入QQ炫舞游戏生态，完成了从原创音乐创意到数字内容产品的全链条转化。评选方式也别具一格，不是老师打分，而是通过QQ炫舞平台玩家投票产生。魏德邦说，这种模式实现了三个“打通”：打通学术与产业的壁垒，打通作业与产品的界限，打通技术与市场应用的隔阂。通过“以赛促学、以赛促创、以赛促就业”，培育“AI+音乐”复合型人才。

此外，学院与酷狗音乐共同启动了“听见湾区·AI星声计划”，建立国内首个以“AI音乐人才孵化+AI内容共创”为核心的产学研生态体系；与趣丸科技签署了音乐科技产学研合作协议，聚焦AI音乐大模型技术研发与民族音乐数据资源整合。

生态先行：广东为何总能“领先一步”

广东拥有全国领先的数字音乐产业基础，集聚腾讯音乐、酷狗音乐等一批国内头部数字音乐平台；广东游戏产业营收占全国70%以上，产业集群优势突出。从唱片时代到网络音乐时代再到AI时代，广东始终走在全国前列。

“产业如水，人才如鱼。人才源于教育，归于产业，鱼水相融，双向赋能。”魏德邦这样形容广东产业生态与人才培养之间的辩证关系。

8月25日，首届流行音乐创作大会即将在广州举行。这场大会不仅是一次行业盛会，更是检验广东音乐产业前瞻布局的重要窗口。魏德邦表示，当算力等数字基础设施实现广泛普惠，行业竞争的核心将回归人才，创意、设计与应用能力将成为决定性因素。

正因如此，星海音乐学院在教学理念上始终着眼长远。“新技术迭代太快，可能你还没学完，那个技术就已经被淘汰了。”魏德邦说，“我们不只是在教技术，更是在教‘识变、应变、求变’的能力。在AI工具日益普及的当下，这才是未来音乐人才真正的护城河。”这种以“能力”而非“技术”为本的教学理念，正是星海应对AI时代挑战的前瞻性回答。

同时，学院摒弃“一刀切”的培养模式，倡导“融通-精专”，基于每个学生的天赋与兴趣，精准匹配发展方向，让学生在扎实的专业根基上，生长出跨界的触角。近年来，学生累计获奖100余项，800余项成果实现转化，正是这种因材施教理念结出的硕果。

科技可以改变音乐的生产方式，但无法替代人的思想与创意。正如魏德邦所说，“有思想、有创意、有热爱、懂技术、通产业，能够在AI时代持续识变、应变、求变，兼具人文温度与市场敏锐度”，就是下一代音乐人才的模样。