在中国当代画坛，恐怕没有谁的履历比史国良更富戏剧性——中央美术学院科班出身，师从黄胄、周思聪、叶浅予等国画大师--1；作品《刻经》斩获第23届蒙特卡罗国际现代艺术大奖赛“联合国教科文组织大奖”，成为首位获此殊荣的中国画家--4；却在39岁事业巅峰之际剃度出家，遁入空门-2；15年后还俗，一幅画拍出1173万元天价--。小说都不敢这么写的人生，史国良却真真切切地走了一遭。

灵感枯竭，巨星遁入空门

史国良的艺术之路起步极早。1978年，他考入中央美术学院国画系研究生班，与蒋兆和、黄胄、周思聪等大师结下师徒之缘--20。毕业后执教于解放军艺术学院美术系，年纪轻轻便在中国画坛声名鹊起-。

然而1989年移居加拿大后，史国良遭遇了创作生涯最深的低谷-。异国他乡，语言不通，画展失败，收入微薄，甚至一度住在地下室里-22。更糟糕的是一场车祸，因语言障碍未能及时就医，差点落下病根-22。灵感枯竭、生活困顿，这位曾经的天之骄子陷入了前所未有的迷茫。

转机出现在他结识星云大师之后-22。“佛法就是活法，活法就是佛法”——星云大师的一句话，让史国良醍醐灌顶-2-22。1995年，他在美国西来寺披剃出家，法名慧禅--2。做出这个决定，意味着他要放下陪伴自己度过最艰难时光的妻儿-2。有人问他：“你连陪你度过美国最艰难时光的妻儿都放得下，你能爱众生吗？”史国良坦言：“那我放不下。”-2带着这份“放不下”，他走进了佛门-2。

袈裟之下，画出震惊世界之作

出家之后的史国良发现，自己当不了一个传统意义上的好和尚-1。传统画僧多画山水花鸟修身养性，或画菩萨供信众朝拜-2。而他身在佛门，画的却依然是世俗人间——女信众给孩子喂奶、小喇嘛嘬手指头，他照样用写实的笔触去描绘--2。“这种写实的画法，在艺术上是为人接受的，在其他方面会引起争议。”-2

正是这份“不守规矩”，让史国良在佛门中创作出了震惊世界的《刻经》。这幅画以厚重的笔墨、简练的线条和鲜活的色彩，描绘了藏族老人虔诚雕刻玛尼石经文的场景--4。1989年，《刻经》荣获第23届蒙特卡罗国际现代艺术大奖赛“联合国教科文组织大奖”，史国良由此受到文化部荣誉嘉奖--。这个奖项被业界誉为“美术奥斯卡”-——而在此之前，从未有中国画家获此殊荣--4。

还俗归来，一幅画震惊全国

2013年9月，史国良结束了15年的画僧生涯，正式还俗-2。佛门15年，他并未虚度——那些关于信仰、关于人性、关于生死的思考，全部沉淀在了笔墨之中-2。

还俗后的史国良很快证明了自己。2014年，他的作品《转经图》在河南永和拍卖以1173万元成交，刷新其个人拍卖纪录--。这幅融合了藏族文化与佛教文化的画作，用简洁凝练的线条和鲜明的色彩塑造了形形色色的藏族信众-。从《刻经》到《转经图》，从国际大奖到千万天价，史国良用作品告诉世界：那15年的青灯古佛，不是创作的终结，而是艺术的涅槃-2。

如今再回首那段经历，史国良说：“我不后悔。对我自己，这是很重要的生命体验，也深刻影响我的艺术创作。”-2他把自己的人生比作三重境界——“先'看山是山、看水是水'；再'看山不是山、看水不是水'；经历前者，复而'看山是山、看水是水'。人的心大不一样了。”-2从画坛巨星到空门高僧，再到还俗归来震惊世界，史国良用一支画笔，在红尘与佛门之间，走出了一条无人能复制的传奇之路。