“中式浪漫，既不沉溺于对土味的孤芳自赏，也不迷失于对洋气的盲目追随。”

□本报评论员　李晓星

“村里有个姑娘叫小芳，长得好看又善良”。这句歌词很多人耳熟能详，而豫剧版《小芳》却令人眼前一亮。最近，青年豫剧演员宋长流以真假声流转的唱腔重新演绎，带来了一场奇妙的艺术“化学反应”，这股混搭风迅速走红网络。

在河南，万物皆可“掺”，豫剧也不例外。当交响乐与豫剧相遇，不少年轻人直呼“得劲”，称血脉瞬间觉醒，“就是这个味儿”。豫剧，终于也走上了融合创新的高端路线。豫剧版《小芳》的走红，正是艺术“向下扎根、向上生长”的生动注脚，展现出豫剧在传承中创新的蓬勃生命力。

真正的创新，绝非无根之木、无源之水。豫剧《小芳》的动人之处，恰恰在于它始终扎根传统土壤。歌词中“一张课桌中间划条杠，她那辫梢常常甩到了我脸庞”等细腻意象，不仅承载着纯真质朴的情感，也唤醒了一代人的青春记忆——最深沉的文化自信，往往源于最真实的生活体验；最成功的现代表达，往往深植于传统的根系。

过去，我们常说“土不土，洋不洋”，多指一种不中不西、略显尴尬的混搭。但如今，这样的组合却焕发出全新的光彩。最近，河南的东河乐队凭借一首《胡辣汤之歌》在央视舞台惊艳亮相。英语、豫剧、方言三重元素巧妙交融，既好听又充满趣味，让人忍俊不禁。

有趣又有料，彰显了年轻文艺工作者们的创意。河南方言的质朴、豫剧唱腔的激昂、英文歌词的俏皮，《胡辣汤之歌》在“三重奏”中达成奇妙和谐。这种看似“土”到极致，却“洋”得自信的混搭，不仅毫无违和，反而迸发出强烈的艺术张力，让观众在会心一笑中，感受到中原文化开放包容的胸怀与历久弥新的活力。

谈到文化混搭，最近爆火的《大花轿》也必须有一席之地。开场一声激越高昂的唢呐，瞬间唤醒中国人血脉里的文化基因。歌手张艺兴在表演中大胆融入电子节拍与街舞元素，让“大花轿”摇身一变，从东北炕头直接蹦到赛博宇宙，成为开年首个现象级出圈事件。

抖音数据显示，50岁以上用户对相关视频点赞占比达37%，形成了“父母忆青春，子女当蹦迪BGM”的跨代际文化景观。而原唱火风的幽默互动与力挺，也被传为佳话。这说明，老歌新唱从来不是简单的炒冷饭，而是像给时光开了一扇窗，让不同代际的人能在同一个旋律里找到共鸣。

从豫剧《小芳》到《胡辣汤之歌》，再到张艺兴的《大花轿》，这些现象级作品的背后，涌动着一个共同的主题：一种可称之为“中式浪漫”的高级审美正在形成。中式浪漫，既不沉溺于对土味的孤芳自赏，也不迷失于对洋气的盲目追随。

这种浪漫为何让人上头？因为它触及了我们灵魂深处最柔软的部分：那是对故土的眷恋，对传承的敬畏，对创新的渴望。当乡土情怀与现代审美有机融合，传统艺术才能在当下找到正确的鼓点，敲响属于这个时代的强音。