《好东西》可能是一本书、一部电影或者其他作品。虽然“我”不喜欢它，但却表示“服”。也许是它在某些方面有着令人难以抗拒的独特之处。或许它的创作技巧、叙事结构或者传达的理念有着极高的水准，尽管不符合“我”的个人喜好，但在艺术价值或者创新能力等方面有着过人之处。这种矛盾的态度反映出作品本身具有复杂的多面性，能让不喜欢它的人也不得不承认它的厉害之处，就像一颗怪味豆，味道不讨喜，但制作工艺或者创意却让人折服。

一

不管你喜欢不喜欢《好东西》，它都已经成为一部现象级作品。我半个多月前看了点映场，觉得挺好看，属于我不感冒的小宇宙（APP）级别神片，预测票房可能不会太好。我预测错了。

和前作《爱情神话》吸引都市中产不同，《好东西》可能是第一部吃到当代女权话语红利的电影。

不同于以往女性题材影视作品，比如萧红题材的《黄金时代》或者张桂梅题材的《山花烂漫时》，会体现女性视角，但不会直接说自己是在讨论女性主义。只有《好东西》预告片把性别赛道写在脸上，电影本身则明指讨论性别议题，台词密布当代女性主义话语的梗。不在这个圈子里人，有些梗会听不懂。

有点像饭圈电影，没上映前就已经好评如潮，各种拉票。但这个圈比一般的饭圈大，是女圈。各地都出现了全女包场观影。据说全女场的笑声最大，如果男女观众参半，就氛围一般。所以，这是一部女频共情电影，或者也可以参照乙游（少女游戏），称做乙影？

电影票仓发挥到了极致。我之前用美国大选开票来比喻，尤其是哈里斯一方，开票前造势很足，最终开票结果不如人意。现在发现二者有个很大不同，美国大选每个人只能投票一次，电影观众却可以反复“投票”——公众号“娱乐资本论”的调查发现，这部电影的二刷、三刷率特别高。粉丝反复“打赏”，和饭圈一样，基本盘支撑起了高票房。

二

说一下电影本身到底好看不好看。

对于喜欢的人来说，电影有一分灿烂，就会被安利出十分光芒，感觉哪里都好。不喜欢的人，看到“结扎”预告片就已经成了路人。

不喜欢的人说电影全靠台词和段子，看不到镜头语言和故事逻辑，所以是一部“金句艺术电影”，一部“杨笠式脱口秀电影”，一部“小红书豆瓣作品”，一部“性别议题变现作品”。喜欢的人会例举王铁梅踩着平衡车在夜幕中移动的威严美丽镜头，小叶录制家务劳动声音模仿风雨雷电的桥段，小朋友不敢上台打鼓的桥段，还有男性“雄竞”桥段等等，各种感动和笑点。

我的老朋友西坡撰文谈这部电影让他不舒服之处：

《好东西》就是太聪明了，从头到尾都是金句，每一个金句都对准当下文艺青年的一个生活痛点。情感的，性别的，亲子的，教育的，甚至还包括传统媒体没落引发的内容焦虑。

这么多的金句缝在一起，组成了一个庞大的情绪价值资料库，观众可以各取所需。

那些情绪价值金句，破坏了人物的内在成长。我认为这是一种新型的样板戏，只不过不是阶级斗争挂帅，而是性别意识形态挂帅。你会发现几乎所有的冲突和冲突的化解，都是靠巧合推动的。剧情的发展方向，只是为了串连起那些早就安排好的金句。不是先包的饺子再倒的醋，而是为了这些醋特意包的饺子。我认为艺术不是这样弄的。

西坡，公众号：西坡原创《好东西》让我很不舒服的一个点

于是，平时流量不高的西坡，突然被《好东西》的粉丝冲出了十万加，密密麻麻的“女拳”砸过来，饭圈味十足。

我认为西坡说得很准确。不过我也认为艺术没有定路，《好东西》的金句艺术至少票房成功，而且它在自己的领域是真诚的，比年初《热辣滚烫》真诚。后者各种不符合逻辑，一个矮胖挫怎么就有了拳击手男友？怎么就奋然瘦身成功？《热辣滚烫》是虚假地表现了认真的生活。《好东西》是认真地表现了虚幻的生活。

比如赵又廷这个人物怎么会出现在这里的？女强人怎么会娶这么个废物老公？离婚了前夫怎么又加入三角恋关系？没有逻辑，就是设定好的雄竞话剧场景。前女记者王铁梅说“我正直、勇敢，有阅读量，我有什么可怜的”，现实中前记者们为了自媒体流量可以无所不用其极，不断卷入到流量经济的矛盾中去。电影不触碰深一点的矛盾，只停留于自我肯定的层面。

虽然人物和情节虚幻，但《好东西》却真实反映了女性主义话语现象和想象。

王铁梅是观众渴求的闺蜜妈和保镖妈，现实中恐怕没几个女生真敢反跟踪尾行男，但是看电影里王铁梅震慑猥琐男，就很爽。赵又廷和章文的斯文雄竞不会出现在现实中，但是看着爽。

可能就是不需要现实逻辑，导演想通过电影建构一个理想世界，对现存世界进行刻意颠倒以启发思路。不过幻想和梦想还是有区别的。深度不够，就成了童话。

有的童话其实是梦魇假扮的。缺母爱、恋爱脑的歌手小叶与怯怯坚持自我的小朋友茉莉，会让很多人带入流泪，以为也是自己的人生写照，却不会去想，是多年心理学营销洗脑才创造出对“原生家庭”的普遍怨恨。小叶与年轻风流的“冯唐”情感纠葛，也算是标准女频幻想。粉丝代入的不是片中某个女性，而是所有女性话语桥段及其散发的情绪。当前夫问情敌“你看过几本上野千鹤子啊”，这不像是在追求某个女性，而像是在对着整个童话女性主义话语调情。

三

所以电影到底好不好，是不是女权？这个不能简单对着电影本身回答是不是，要跳出来，观察围绕电影和导演形成的整个文化现象。

比较巧的是，从宣发到电影本身再到评价，形成了完美“双簧”，成功依附在当代网络女权主义的敏感线上，起伏自如，又若即若离——“结扎”式宣发引发了“打拳”争议，但实际电影的女权内容似乎又很温和，看上去好像还通过嘲讽女权男而揶揄了女权。揶揄上野千鹤子没关系，只要给予了上野以标志性和必读地位，就会让女性主义者满意。后续又有文章声称之前的营销不好，电影其实是塑造性别友谊的作品……

我认为，这里体现了一种巧妙的也是无意识的文化诡计：

电影本身内容温和，却因此给各方都留下了丰富接口或台阶。喜欢激烈打女拳的一方找到了接口，认为这是“我们一方的电影”，只不过导演温良，对男性手下留情。导演邵艺辉自己的微博则显示出和饭圈式女权话语的配合，转发各种女权号或者女权男的观点，主动接入女权标签。

心存迟疑的反对者也找到了台阶。我甚至看到有反女拳者说服自己接受该片——认为这部电影“其实”是反女权的，因为把上野放在被戏谑的位置上，从而解构了上野，甚至讽刺了导演自己。啊？

于是每个人都可以认为电影站在自己一边，至少不是自己的敌人。电影是不是女权？可以解释为有，也可以解释为没有。

也就是说，这部电影很容易嵌入到当下小资女权主义话语、情感的系统当中去，成为女权文化的重要环节。但也留下希望，可能成为女权文化自我反思的环节，但这个就不容易了。

需要注意，电影本身真正的性别主义或者觉醒叙事，不是都表现在话语、情节上，更表现在其聚焦的人物和生活方向上——

导演兴趣显然聚焦非传统家庭生活，《爱情神话》里的离异老白，洋老公跑掉的马伊琍，《好东西》里的单亲妈妈、假装出轨的女歌手和假装同性恋家庭。觉醒文化认为非主流就是好的，这已经变成一种新的主流叙事。

电影票房已经超过2亿，获得的标签比较宽泛：女性爽片，觉醒电影、都市男女、女性喜剧、闺蜜电影等等，简直像是事先通过netflix式大数据计算过了观众爽点，然后再编剧和选角的作品，获得了女性议题相关受众的最大公约数。

如果邵艺辉仅仅通过自身人工达到大数据式创作能力，那真厉害了，我服，在西方，这种人可以从政。说句题外话，我恐怕邵艺辉迟早会像杨笠一样登上西方主流媒体封面。但到底怎么定位邵艺辉现象，回头有空再谈。