蝉鸣裹挟晚风，弦乐、爵士、交响与跨界舞台交织流淌。又是一年盛夏，MISA以捷豹上海交响音乐厅、城市草坪为舞台，容纳无数普通人与音乐的相逢。“MISA，她不是古典的终点，更是起点。”上海夏季音乐节（MISA）发起人、上海交响乐团音乐总监余隆说，依托拥有147年历史的上交，根植上海这座伟大城市。2026 MISA线下触达近三万观众人次，线上覆盖人次超千万，数十余场不同场景、不同天气下不同类型的活动，今年已17岁的MISA一直以开拓者之姿一路向前，成为安放异乡乡愁、承载青年浪漫、留存城市岁月、承载乐迷热爱、播种少年艺术理想的文化载体。外籍定居者、学生情侣、乐迷、少年演奏者、指挥，不同身份的音乐爱好者在此留下专属故事，不断开掘MISA属于上海的丰富色彩与多元价值。

乐连全世界

MISA有着兼容四海听众的包容底色，音乐成为外籍异乡人扎根城市的精神纽带。

土生土长的伦敦小哥Alvin去年与妻子正式喜结连理定居上海，黯声合唱团是他在家乡常年追随的团体，本次亚洲首演落地上海，他与妻子第一时间抢票赴约，在7月12日黯声合唱团专场与故乡旋律重逢，再次听到在伦敦生活时的“声音记忆”，抚平了异乡生活的疏离感。“现场人声共振模仿各种大自然声响的细腻起伏，是录音永远无法复刻的体验。”他尤为偏爱当晚的《晚钟》，这首静谧治愈的作品是他排解焦虑的良药。

在Alvin看来，MISA是上海开放包容文化的缩影。这座城市持续引进全球顶尖艺术团体，“在这里听见刻在记忆里的旋律，让我的婚后生活多了几分归属感”。跨越国界的音符消解地域距离，让身在异乡的本地人在家门口也能邂逅刻在记忆里的故乡旋律。无需过多语言，MISA为上海这座国际化都市搭建起跨文化共情的空间与中外文化交流的桥梁，为外来定居者提供精神慰藉，产生与申城的情感联结，让其感受到音乐节期间与高温共振的城市温度。

音乐家和观众之间让人感动的双向奔赴，是音乐引发世界共鸣的明证。7月9日晚“上药控股之夜——极光管弦乐团演绎莫扎特”的加演环节，演奏员们陆续走到音乐厅的各个角落甚至是观众席中，加演莫扎特的《小星星变奏曲》，与之呼应的，是套在手腕上亮起的星星灯。观众们纷纷打开手机的手电筒，现场瞬间变成璀璨星海。7月18日晚间，高温加上突降暴雨，1500名乐迷在草坪听了一场酣畅淋漓的《赛马》，艺术家吴蛮与来自中亚的知音们一起，让《赛马》与乌兹别克、塔吉克斯坦民歌相遇，雨声与丝路民歌交织，勾勒出独属于上海夏日的音乐图景。

专业但很惬意的“音乐课”

晚风草坪铺展轻松启蒙舞台，专业乐团浇灌少年艺术新芽，MISA以两套截然不同的美育路径，让艺术抵达不同年龄、不同基础的普通人。

城市草坪系列是MISA面向大众、吸纳全新观众的温柔入口。观众大多是普通市民他们来自五湖四海、来自各行各业，让他们从音乐中感受愉悦，离城市烟火气更近。早年MISA便凭借户外大屏、休闲业态吸引下班白领席地而坐观演。如今仍在持续的草坪音乐会，一定程度上撕掉了古典音乐“门槛高、距离远”的标签，只需伴着晚霞晚风，就能沉浸式感受音乐的魅力。

台风前夜的格莱美爵士专场便成了青年情侣独有的音乐启蒙课堂。上师大音乐专业的小邹，把这场演出定为和理工男友的纪念日行程，带从未看过现场演出的他感受露天舞台松弛热烈的氛围。男友小王平日爱在实验室循环爵士但对各类乐器、音乐奖项一窍不通，却始终保有好奇心。“我今天借着舞台实景现场科普，带他分清分清萨克斯和圆号，科普下格莱美的行业分量。”这场草坪音乐会也成了两人走进上海演艺空间的起点，二人早早列好东艺、捷豹音乐厅、宛平剧场的打卡清单，借着 MISA种下的音乐兴趣，持续解锁各类演出，让艺术慢慢融入平淡日常。草坪低门槛、强氛围感的户外演出，吸引原本不接触古典音乐的年轻人走进剧场，不断拓宽城市美育的受众圈层。

如果说草坪音乐会负责向外普及、吸纳新观众，本届MISA持续开设的市级学生艺术团专场、学生节日乐团，则向内深耕青少年专业美育，为学琴少年铺就成长进阶之路。12岁长笛首席王思钧赴上音附小求学，称“能登上这次MISA 学生节日乐团的舞台是我学琴生涯的转折点”。初排时孩子们怯于发声，弓子轻蹭琴弦不敢释放音量。短短几日磨合后，仅凭眼神就能完成默契配合，孩子们学会大胆表达音乐情绪。上交驻团指挥孙一凡带着节日乐团复刻职业乐团紧凑的排练节奏，短短三四天完整打磨出全套曲目。“独自在家练琴容易孤单闭塞，乐团是依靠音乐交流的社交场。”孙一凡认为，合奏训练打磨的倾听、共情、协作能力，不只服务音乐学习，更是少年步入社会前的珍贵历练。

一边用户外松弛的舞台打破音乐壁垒，吸纳全新受众；一边依托文教融合资源搭建专业阶梯，给热爱器乐的少年提供高规格的展示平台，MISA让音乐浸润城市里每一个人。

蘑菇汤与糯米饭

已经17岁的MISA，不乏持续追随的乐迷们。十年老观众林霖见证了汾阳路街区与音乐节的同步成长；三年乐迷同时又是乐评博主的江先生身兼音乐从业者、演出人员家属等多重身份。他们都对历年MISA的观演记忆如数家珍，多年里和MISA一同勾勒与城市文商旅深度融合的图景。

林霖一直记得2016年首次观看MISA闭幕“狂飙时代”音乐会时被外国观众问起音乐知识时的小插曲，之后每年盛夏赴约已成日常。2017年展厅蝈蝈竹笼装置唤起了童年夏日记忆，作为摇滚爱好者，2018年摇滚纪念场全场集体律动更是“人生memory”。今年极光管弦乐团门德尔松专场的星光返场依旧让她动容。她亲眼见证近十年汾阳路、复兴中路沿街商铺更迭，摸索出了自己的“观演routine”：演出前会去黑石公寓书店看会儿书，结束后沿巨富长街区漫步，池仔记茶餐厅、iapm商圈都是她满足味蕾的落脚点。在她看来，MISA不固守古典乐的边界十分可贵，自己会一直期待新鲜的跨界内容。

连续三年打卡MISA的乐评博主江先生，有着普通乐迷与演出人员家属双重视角。他直言：“本届MISA真正做到了“用小钱办大事”。很多比较精致的团汇集在这里”，在他的观演清单里，极光管弦乐团、成都交响乐团、鼎奏乐团莫扎特专场、科隆弦乐室内乐、上交电影音乐专场都在列中，作为小红书乐评博主，他敏锐察觉到本届MISA更注重“超越音乐”的跨界表达的主旨，相信即将上演的舞蹈剧场《萨蒂之名·春之祭》跨界剧目能同时吸引舞剧爱好者与古典乐迷，拓宽受众圈层。作为今年MISA新古典室内乐团演奏者的家属，他也尤为感恩MISA为青年演奏家提供的展示平台。

除了来音乐厅吸收精神食粮，黑石Vesta蘑菇汤和酥皮汤，宝庆路上SOGOOD的温州糯米饭也是江先生的心头好。乐迷观演将逛街区、探店吃饭融为一体，MISA串联起城市街巷、特色商铺，成为嵌入上海市民日常的夏日文化符号。

作为“上海之夏”国际消费季标杆活动之一，今年音乐节除了32场主体演出，还通过25场直播、13场全城交响、4场MISA Workshop（工作坊）、6场MISA Talk以及VR特展、高清放映、馄饨皮亲子欢乐周3个延展活动及项目，把音乐场景和城市的人文、商业、自然空间深度绑定，构建出属于上海的全域音乐生活图景。盛夏晚风渐弱，雷雨大风既止，酷热时来时去，MISA的旋律却长久留在城市各个角落。它包容异乡人的乡愁，成全年轻人松弛浪漫的美育时光，为少年种下奔赴音乐的种子，承载不同维度的热爱与城市记忆。