近日，由中国国家话剧院出品的音乐话剧《受到召唤·敦煌》在国家速滑馆“冰丝带”一飞冲天，当绝美的色彩线条铺满视觉，凡尘俗世，心无波澜，瞬间便让人相信了信仰的虔诚。今年适逢敦煌研究院建院80周年，中国国家话剧院以“莫高精神”用一段横跨法国、敦煌两地的百年守护故事，用戏剧的方式重新打开敦煌，让年轻的受众自豪于祖先创造的璀璨和瑰丽。

结缘敦煌 神交常书鸿

剧中的张燃和现实中的张艺兴或许就是同一个人。作为2035年敦煌数字研究中心的实习生，张燃满是疑惑，与金刚展开对话，神交常书鸿，唤回爱情，相伴敦煌艺术；身为国家话剧院的舞台新人，张艺兴受到召唤，用贯穿全年的付出，自信地在舞台上说出那句掷地有声的“我将为守护敦煌坚定不移、燃尽此生！”

跟随年轻的敦煌数字研究中心实习生张燃的脚步，观众跨越百年岁月，遇见敦煌艺术研究所首任所长常书鸿先生，一路追寻，为爱高唱“九死一生”，为守护“我要，一夫当关”，因“萨埵那太子”而顿悟，又在“渭城曲”中离歌怀古……音乐联通古今，借由敦煌不断流转的千年时空，引观众沉浸于华夏历史的恢宏与广阔，真情于中华文化的灿如星辰。数月的采风创作，敦煌也从一个恢宏的构想，形塑为立体可感的震撼舞台。

新科技赋能舞台 古典舞与现代舞相融

创表达之新，国家话剧院以“高维思维”珍惜此次与敦煌的链接，“不能以俗世理解敦煌，不能轻浮对待创作”，在田沁鑫看来，因为受到召唤，继而回望、传承、探索。于是，全剧不再受限于时空，从1935年在法国的常书鸿先生于战火中奔赴敦煌出发，以百年为纪延伸至未来的2035年，与建成文化强国的战略目标形成互文。通过AI、影视化、动画真人融合等最新科技赋能舞台，带领观众步入真正的“戏剧元宇宙”。并从敦煌音乐元素出发，用音乐拓展戏剧边界，原创曲目将古典舞与现代舞相融，结合7路威亚，展示出青春、时尚、未来的舞台质感。

或许音乐话剧《受到召唤·敦煌》在绵延千年的敦煌文化与代代传承的莫高精神前尚显渺小，却是当代戏剧人的一次真诚的回望与致敬。正如余秋雨在《莫高窟》一文中称：“看莫高窟，不是看死了一千年的标本，而是看活了一千年的生命。”深沉缄默的敦煌蕴藏着人间信仰，因为有人惦念，有人建造、修补、延伸，而有了呼吸和生命，而今天，祖先的信仰和悲欢，又以另一种形式得到延续，继续让人沉醉的大梦。“字热血、号沸腾”，剧中饰演张燃的张艺兴称“叫我燃哥”，而“燃”也成为《受到召唤·敦煌》的舞台气质。

将在上海延续传承之力

据悉，音乐话剧《受到召唤·敦煌》由国家文物局、文化和旅游部艺术司、文化和旅游部产业发展司、中共甘肃省委宣传部、敦煌研究院、敦煌市人民政府支持，中国国家话剧院出品演出。昨日在北京国家速滑馆“冰丝带”演出后，该剧将延续传承之力，于12月13日至15日在上海梅赛德斯-奔驰文化中心继续登台。文/本报记者 郭佳

摄影/王晓溪

统筹/满羿