阿尔瓦罗·西扎或许是这个世纪之交最享誉国际的建筑师之一，因为建筑静默如初、浑然天成的诗意，他时常被誉为“建筑诗人”。

近日，葡萄牙籍普利兹克获奖建筑师阿尔瓦罗·西扎迄今为止亚洲最大规模个人回顾展——“阿尔瓦罗·西扎的档案”登陆上海当代艺术博物馆。逾800件展品，包括以手稿、模型、雕塑、物件与照片，在展览中构建了一张跨越时空、互文观照的建筑地形图，勾画出这位92岁建筑大师悠长而丰沛的创作经历。

在上海与波尔图建立姐妹城市30周年之际，此次展览以艺术、几何与美学为核心，呈现西扎富有诗意与哲思的建筑语言。展览由上海当代艺术博物馆与葡萄牙波尔图塞拉维斯博物馆共同举办，由建筑师安东尼奥·乔彼纳策划，西扎本人及其合作者卡洛斯·卡斯塔涅拉参与指导。

西扎1933年生于葡萄牙马托西纽什，在其长达七十余年的建筑生涯中，创作项目遍及欧、亚、非、北美及南美，有550余件作品在世界各处落地生根。正如普利兹克奖评委在他1992年获奖时的点评：“西扎的作品给人感官的愉悦和灵魂的升华，每一根线条都以巧妙与笃定的姿态被安放。”

不同于现在日益数字化与人工智能化的创作模式，西扎这位当代“文艺复兴式”建筑师自始至终坚持亲手绘制草图，并从中探索不同领域的内在运作奥秘。展览分为九大版块，以线性逻辑顺序呈现西扎历年来已建与未建作品，并以九个关键词带领观众重访、梳理他的建筑生涯。展陈设计则撷取其建筑语言中标志性的几何元素，营造不同版块的空间氛围。

住宅，既是一种建筑原型，也囊括了西扎最初和最核心的构造实验。由此展览专设一章聚焦其“住宅”项目，细数西扎从20世纪50年代学生时期包含位于马托西纽什的“四栋住宅”在内的家宅设计，至近年落成的宁波东钱湖大师工作室。在 “葡式革新”部分则讲述了20世纪70年代起葡萄牙制度巨变之下西扎在波尔图博萨和圣维克多以及埃武拉马拉盖拉开展的社会住宅项目，通过现代主义的建筑方法解决当地的人口和住房问题。这些项目为西扎此后在葡萄牙、德国、荷兰等地的规划与重建工作奠定基础。同时，世纪之交两次世博会（1998里斯本世博会与2000汉诺威世博会）的葡萄牙国家馆的设计，揭示了这位成长于二战后的建筑师力图以设计重塑国家形象，改变世界的理想。

“建筑师并没有发明什么，而是将现实转化。”西扎曾如此表述其设计使命。在展览里随之展开的“圣地”“闲所”“商业与金融”“教育与知识”“写字楼”“美术馆”六个章节则将娓娓道来这位建筑师如何在不同地域与功能的建筑项目中，拓展历史文脉与当地性的解读，巧妙地处理建筑与人、环境、人与自然的关系。

例如，“闲所”中位于葡萄牙莱萨·达·帕尔梅拉的圣母庄园游泳池，标志着西扎将建筑视作自然景观内的人工地形的起点。“美术馆”细数了西扎在欧亚多地的博物馆、基金会等文化机构项目，突显其在设计中将建筑的雕塑性与当地地形及文化融为一体，营造别样的空间感受。西扎迄今为止占地面积最大的建筑项目——位于上海的海上博物馆（未建成），也将以手稿与模型的形式呈现。

此次展览特别展出西扎近600件手稿，包括平面、立面、透视图，以及他在建筑设计之余的创作闲笔，这种创作模式或许可以归因到西扎儿时想要成为雕塑家的理想——本次展览的“艺术”板块中，特别收录了他的儿时绘画、后期更为成熟的手绘画稿，以及他为此次展览特别创作的雕塑作品，展现其非凡的艺术才华。